In de loop der jaren heeft de kunstenaar Vladimir Alexandrovich Serov veel historische schilderijen geschreven. Hij deelde volledig en volledig de ideologie die in de Sovjet-Unie werd gepropageerd, geloofde in socialisme en communisme, dus schreef hij veel over dit onderwerp.
Een speciale plaats in zijn werk wordt ingenomen door doeken die de leider van de Oktoberrevolutie, Vladimir Iljitsj Lenin, afbeelden. Serov schreef op de manier van het zogenaamde socialistische realisme.
Biografie
Vladimir Alexandrovich Serov werd geboren in 1910 in het dorp Emmaus, regio Tver. Vóór de revolutie leefde het gezin goed - de grootvader van Vladimir was een priester en werd gerespecteerd door de dorpelingen. Zijn ouders waren leraren en toen de revolutie begon, accepteerden ze de ideologie volledig en begonnen ze samen met de hele samenleving het socialisme op te bouwen. Vervolgens werd de moeder van Vladimir een geëerde leraar van de RSFSR en ontving ze de hoogste onderscheiding van de Sovjet-Unie - de Orde van Lenin.
Toen de zoon opgroeide, verhuisden de Serovs naar de regionale stad Vesyegonsk. Daar ging de toekomstige kunstenaar naar school en daar gebeurde een belangrijke gebeurtenis in zijn leven: hij ontmoette de avant-garde kunstenaar Savely Shleifer. Hij had zijn eigen atelier in Vesyegonsk, waar hij schilderles gaf aan wie dat wilde.
Vanaf de allereerste lessen realiseerde Volodya zich hoe graag hij tekende. Dus de kwestie van het kiezen van een beroep stond nooit voor hem - Serov wist altijd dat hij kunstenaar zou worden.
Veel later, tijdens de oorlog, stierf Shleifer in het concentratiekamp Auschwitz. Serov ontdekte dat de mentor al zijn doeken aan hem had nagelaten als de beste student. Nu bevinden zowel deze werken als veel schilderijen van Serov zelf zich in het thuisland van de kunstenaar in Emmaus, waar een herdenkingskunstmuseum van de beroemde landgenoot werd opgericht.
Tijdgenoten kenden Vladimir Alexandrovich als de auteur van verschillende doeken waarop Lenin werd afgebeeld - een soort "Leniniana". Deze interesse in de leider van de revolutie had hij van kinds af aan, van zijn ouders - overtuigde bouwers van het socialisme. Als kind schilderde hij portretten van 'Lenins grootvader'.
En toen hij naar de Academie voor Kunsten in Petrograd ging, nam hij het schilderij "Lenins aankomst in Petrograd in 1917" als zijn proefschrift. Het hoofd van het diploma van de jonge schilder was de kunstenaar Vasily Savinsky, die uitstekend historische doeken en portretten schilderde. Misschien nam Vladimir zijn interesse in het historische onderwerp van hem over.
Na de Academie voor Beeldende Kunsten ging Serov naar de graduate school en ging naar een andere getalenteerde kunstenaar - Isaac Brodsky werd zijn directeur. In 1934, toen hij afstudeerde van de graduate school, presenteerde Vladimir zijn afstudeerfoto "Siberische partizanen".
Artiesten carrière
Terwijl hij nog een afgestudeerde student was, begon Serov deel te nemen aan tentoonstellingen met zijn werken. In 1932 presenteerde hij zijn werken voor het eerst op een tentoonstelling gewijd aan de twintigste verjaardag van het Rode Leger van Arbeiders en Boeren. Zijn werk viel in de smaak bij de meest strenge critici en sindsdien is hij een vaste deelnemer aan verschillende tentoonstellingen.
Het historische thema neemt in zijn werk een bijzondere plaats in. We kunnen stellen dat zijn doeken historisch en heroïsch zijn. Hun helden zijn revolutionairen, soldaten en matrozen, Lenin en latere deelnemers aan de Grote Patriottische Oorlog. Dit zijn de schilderijen "De winter is genomen!", "Walkers van Lenin" en anderen.
Propagandaposters waren te allen tijde populair in Sovjet-Rusland. Er bestaat zelfs een uitdrukking als 'poster war', want zichtbaarheid is een wapen in de strijd voor een of andere ideologie. Bij de collectivisatie tekende Serov posters, waarin hij aandrong op het verbouwen van een hoge oogst en het verhogen van de arbeidsproductiviteit.
In 1941, toen de oorlog begon, schilderen kunstenaars posters van een ander soort: ze roepen op tot de strijd tegen de vijand, maken de nazi's belachelijk en wekken patriottische gevoelens op.
Tijdens de oorlog bleef Serov in Leningrad en overleefde de gruwel van de blokkade. In die tijd leidde hij de Leningrad-afdeling van de Union of Artists. Veel schilders sloten zich vervolgens aan bij de vereniging "Battle Pencil", waar ze antifascistische posters, folders en illustraties voor kranten maakten.
Bovendien schildert Vladimir Alexandrovich afbeeldingen als "Battle on the Ice" en "Baltic landing". Op de eerste foto brengt hij hulde aan de moed van Russische soldaten en doet hij een beroep op de patriottische gevoelens van het publiek, op de roemrijke geschiedenis van Rusland. En in de tweede verheerlijkt hij de verdedigers van het vaderland die tegen de nazi's vechten.
De stijl van socialistisch realisme overheerste in de werken van de kunstenaar, maar ook lyrische motieven waren hem niet vreemd. Dit is vooral merkbaar in de portretten van zijn familie en vrienden. Dit is een heel andere manier van schrijven - zacht en precies, een soort "levendig".
Daarnaast schilderde Serov landschappen, tekende hij illustraties voor werken uit de klassieke literatuur en werkte hij ook in het karikatuurgenre.
Vladimir Alexandrovich kreeg de titel "People's Artist of the USSR", hij had twee Orders of the Red Banner, twee Orders of Lenin en twee Stalin-prijzen. In die tijd waren al deze onderscheidingen erg belangrijk.
Tot het einde van zijn leven bleef Serov trouw aan de ideeën van het socialistisch realisme in de schilderkunst. Sinds de jaren zestig van de twintigste eeuw begonnen enkele vertegenwoordigers van de creatieve intelligentsia hem aan te vallen - ze ontkenden dit genre als verouderd en onnodig. Hij verdedigde zijn standpunt echter resoluut.
De laatste zes jaar van zijn leven was Vladimir Alexandrovich president van de Academy of Arts, voorzitter van de Union of Artists of the USSR. Hij werd ook verschillende keren verkozen tot lid van de Opperste Sovjet van de USSR.
Serov stierf in januari 1968, hij was pas zevenenvijftig jaar oud. De kunstenaar werd begraven op de Novodevitsji-begraafplaats in Moskou.
Priveleven
De vrouw van de kunstenaar is Henrietta Grigorievna Serova. Ze was kunstcriticus, schreef wetenschappelijke werken over het werk van kunstenaars. De familie Serov had twee kinderen: Yaroslav en Maria.
De houding van de kunstenaar ten opzichte van zijn dierbaren kan worden beoordeeld aan de hand van hun portretten. In Serovs schilderijen is zijn vrouw teder, sensueel, luchtig. Haar portret is totaal anders dan de historische of heroïsche schilderijen van de kunstenaar.
Hij schilderde ook kinderen vanaf hun vroegste jaren - je zou kunnen zeggen, vanaf de eerste dagen van hun leven. Er zit zoveel tederheid in deze sketches, de teksten zijn liefde in zijn puurste vorm.
