Minder dan een kwart eeuw later vond het beroemde Taganka-theater opnieuw Vysotsky in zijn cast. En het maakt niet uit dat zijn naam Dmitry is, en zijn patroniem is Nikolayevich. Misschien is Dmitry Vysotsky nog verre van een nationaal idool, maar het belangrijkste is dat een getalenteerde jongeman een hoog creatief potentieel heeft. Hij is acteur, dichter, zanger, muzikant, atleet in één.
Biografie
Dmitry Nikolaevich Vysotsky werd op 27 augustus 1975 in de hoofdstad van Moldavië geboren in een militair gezin. Daarom werd de jeugd van de jongen gehouden in een militaire stad. Hij heeft ook een jongere broer. Dima toonde al op jonge leeftijd een buitensporige hang naar muziek. daarom ging ik naast de school voor algemeen vormend onderwijs ook naar een muziekschool.
Ouders bemoeiden zich niet met de hobby's van hun zoon, vooral omdat muziek een goed tijdverdrijf was. Het was in de familie gebruikelijk om naar alle militaire parades te kijken, en Dima keek vaak naar het plechtige spektakel met zijn vader en grootvader. Op een dezer dagen vestigde hij, toen hij nog op de basisschool zat, de aandacht op de trompetjongens die de parade openden.
Hun houding en muzikale vaardigheid verrukte Dmitry, en hij verklaarde zijn wens om ook te studeren waar deze trompettisten waren. De vader vond de wens van zijn zoon onrealistisch, aangezien zo'n militaire muziekschool de enige is in het hele land. En toch bleek de droom sterker. Niet de eerste keer dat ik door de selectie kwam, maar toch is het gelukt.
En vanaf de leeftijd van 16 in 1991 ging Dmitry Vysotsky naar de Moskouse Militaire Muziekschool aan de faculteit voor blaas- en percussie-instrumenten. Omdat hij, voordat hij in het leger diende, al een solide muzikale basis had, werden de legerdagen van Dmitry doorgebracht in het orkest van het hoofdkwartier van het militaire district van Moskou. Na de militaire dienst bleef hij enige tijd in de gelederen van militaire muzikanten.
Zijn militaire groei trok de man echter minder aan. Hij ging liever naar het conservatorium dan militaire dienst. De eerste poging, zoals in het geval van de school, was niet succesvol en Dmitry besloot plotseling voor zichzelf om te proberen de Shchukin Theatre School binnen te gaan. De acteur spreekt altijd met dankbaarheid over zijn ouders, die, als ze niet steunden, toen wijs handelden - ze gaven hem de kans om zijn eigen keuze te maken.
Muziek of podiumkunsten
Dmitry Vysotsky onderscheidde zich altijd van zijn leeftijdsgenoten: hij speelde verschillende muziekinstrumenten, was behoorlijk sociaal, nam deel aan amateur-optredens op school tijdens zijn schooljaren. Het was dit, naar zijn eigen mening, dat hem ervan weerhield de levenstaken op te lossen die hij zichzelf bij de eerste poging oplegde.
Het was alsof een innerlijke stem zei: "Je bent getalenteerd, je zult slagen", maar in werkelijkheid moest je nog steeds hard werken, je serieuzer voorbereiden. En toen kwam alles echt goed. Het besluit om Shchukinskoye binnen te gaan kwam spontaan, onbewust. En het resultaat bleek traditioneel te zijn - ik bereikte de 3e ronde en ging niet verder.
Muzikale vaardigheden zullen daar niemand verbazen. Het fragment dat een vriend, die een idee had van wat hij moest doen bij het betreden van het theater, ophaalde voor Dmitry, bleek ook geen succes. En hier was het niet zozeer de wens om acteur te worden die werkte, maar de ambitie. Ik ging niet naar het conservatorium, ik zakte voor de theaterexamens. Het was jammer en jammer dat ik er nog steeds veel energie en moeite in stak, maar op de een of andere manier dom.
Het volgende jaar bereidde Dmitry zich al grondig voor, hij pakte het programma alleen voor zichzelf op, waar hij zichzelf zo nauwkeurig mogelijk kon presenteren, zijn individualiteit. En in 1998 werd hij 1e jaars student aan de Hogere Theaterschool. Sjtsjoekin. Hij studeerde onder leiding van M. A. Panteleeva. Op de baan was Dmitry Vysotsky de oudste - 23 jaar oud.
Daarom was hij voor de meesters van de school niet dat plooibare "materiaal" waarvan het gemakkelijk was om een professionele acteur te maken. Het was erg moeilijk om te studeren, ik moest mezelf breken. Soms werd Dmitry gekweld door het feit dat hij te laat kwam. Ik voelde echter de smaak van acteren, hoewel pas in het derde jaar, toen ik stopte met zelfkastijding en ophield met "vastklemmen" en complex op het werk. Op dit moment voelde Vysotsky zich een winnaar voor de rest van de studenten in leeftijd.
Dmitry Vysotsky's carrière bij het Taganka Theater
Als student aan Shchukinka raakte Dmitry geïnteresseerd in het repertoire van de Moskouse theaters en hun innerlijke component. Ik begreep dat ik in geen van hen zou gaan werken, dat wilde ik niet. Ik stopte bij twee: het Taganka Theater en de werkplaats van Pyotr Fomenko. Ik had het geluk om in 2001 (als 3e jaars student) in de eerste door te dringen.
Vysotsky herinnert zich dat het erg moeilijk was om met Lyubimov samen te werken. Hij leek de taak te bepalen, maar hij kon het niet specifiek uitleggen. En ik moest experimenteren met pijn om in het beeld te komen dat de artistiek leider zag. Hoogstwaarschijnlijk was ook de leeftijd van Lyubimov van invloed, omdat niet alleen Dmitry Vysotsky soms geen gemeenschappelijke taal met hem kon vinden.
Herhaaldelijk probeerde Dmitry zelfs het theater te verlaten, maar iets hield hem tegen. Al begreep hij dat hij dankzij zijn muzikale opleiding nooit zonder werk zou komen te zitten. En elk theater in de periferie neemt het graag aan. Dit waren de gedachten in 2005, maar tot op de dag van vandaag blijft Dmitry Vysotsky binnen zijn muren. Lyubimov verliet het theater in 2010, en droeg de teugels van de regering over aan Zolotukhin.
Tegenwoordig blijft Dmitry niet alleen in het theater, maar is hij ook betrokken bij vele uitvoeringen van het Taganka Theatre-repertoire. Ten eerste is dit de legendarische productie van Yu. P. Lyubimov naar Brecht "The Good Man from Sesuan", waar Vysotsky een waterdrager speelt. In "De meester en Margarita" is hij Levi Matvey, in "Sharashka" - Volodin, in "Wee van Wit - Wee aan Wijsheid - Wee aan Wit" - Repetilov.
Dankzij de komst van de nieuwe theaterregisseur Irina Apeksimova in 2015, die met geen enkele regisseur een contract tekende, maar het Open Rehearsal-laboratorium organiseerde, werden veel nieuwe werken in het theater geboren. Dat wil zeggen, verschillende regisseurs kunnen met hun toneelstukken naar het theater komen, repeteren, waarna een conclusie wordt getrokken - of de samenwerking wordt voortgezet.
Dmitry Vysotsky is vandaag betrokken bij het toneelstuk "Run, Alice, Run". Dit is een uniek poëtisch en muzikaal verhaal van Vladimir Vysotsky, waar het muzikale talent van Dmitry veel gevraagd is. Die het geluk had om bij het toneelstuk "How It Was Done in Odessa" te zijn, verbaasd over zijn werk als regisseur, hoewel Dmitry daar een van de belangrijkste rollen speelt.
De acteur is organisch op creatieve avonden, waar hij drie uur lang liedjes van Vladimir Vysotsky zingt en zijn gedichten voorleest. In eerste instantie reageerde het publiek met wantrouwen op deze actie, maar na het gedicht "Hamlet" en het volgende nummer "The Ballad of the One Who Did Not Live …" begon er iets magisch te gebeuren in de hal. Dmitry Vysotsky bezit meesterlijk niet alleen het instrument, maar legt ook perfect contact met het publiek.
Filmografie en verdere plannen van de acteur
Dmitry Vysotsky kwam vrij per ongeluk in de bioscoop, zocht bewust niet naar rollen. In 2002 ontving hij een telefoontje van de assistent van regisseur Pavel Grigorievich Chukhrai, die op zoek was naar acteurs voor de rol van Rohes in de film "Driver for Vera". Ze zag Dmitry aan het werk bij de afstudeervoorstelling en herinnerde zich hem.
Dmitry kwam naar de studio, nam foto's en filmmonsters, waarna hij zelf met de regisseur sprak en Vysotsky naar huis ging om op het telefoontje te wachten. Er was echter nog steeds geen telefoontje van de filmstudio. Later bleek dat het project was bevroren vanwege een overschrijding van de deadline. Toch vond de schietpartij plaats, zij het een jaar later. Dmitry herinnert zich deze periode van zijn werk als fantastisch.
Hij bevond zich toevallig in het midden van een uitstekend team, waar relaties niet alleen werden gebouwd op de professionaliteit van alle deelnemers, maar ook op menselijke kwaliteiten. De acteur begreep dat er iets echts op de set was geboren. Dit gevoel verdwijnt niet met de jaren. Na de release van deze film (2004) waren er nog werken. En toch staat de film op de achtergrond.
De meest recente werken van 2017 zijn Vlasik, The Shadow of Stalin en Moving Up. In totaal omvat de filmografie van de acteur 21 films, waarvan hij er slechts drie een hoofdrol speelde: "A Secret for Two", "Astra, I LoveYou", "Urgently in the room. In the service of the law." Maar zelfs in bijrollen vieren kijkers het waardige spel van de acteur.
Dmitry Vysotsky heeft tegenwoordig veel creatieve en veelzijdige plannen. Hij wil professioneel muziek schrijven, een film maken. Naast het Taganka Theater, waar hij soms meerdere rollen in dezelfde voorstelling speelt, is hij ook betrokken bij verschillende toneelstukken in het Gogol Center. Getrouwd. De vrouw komt ook uit de theatrale omgeving - de actrice van het Taganka Theatre Elizaveta Levashova.
