De verfilming van het korte verhaal van de Abchazische prozaschrijver Fazil Iskander werd genoemd door de makers van de speelfilm "Let's Part - While Good". Vanaf de eerste frames en minuten van kijken begrijpt de kijker dat deze zin verre van lyrisch en romantisch van kleur is.
Het tweedelige kunstdrama "Let's Part - Until the Good" werd in 1991 in de Mosfilm-studio gefilmd door de beroemde Wit-Russische regisseur Vladimir Motyl. De dvd werd in 2014 door Azimut uitgebracht.
De film, gebaseerd op de werken van de klassieker van het Sovjet-proza Fazil Iskander, vertelt het verhaal van het moeilijke lot van de eenvoudige en respectabele blanke boer Bagrat, die gedwongen wordt zich te verbergen voor zijn vijanden en uiteindelijk een abrek wordt. Tegen de mensen die Bagrat Kiapsh tijdens de vervolgingen tegenkomt, zegt hij: "Laat ons scheiden - terwijl de goeden", "Laat ons scheiden, totdat niemand van jullie mij heeft verraden." Hij begrijpt dat de boeren die hem verborgen hielden, gewond voor de achtervolgers, kunnen worden verleid door de aangekondigde beloning en hem aan de Kozakken overdragen. Ze zijn immers voortdurend in nood en ontbering. Het leven dicteert zijn eigen regels, en soms, in wanhopige situaties, moeten zelfs goede mensen zich niet erg nobel gedragen. Daarom is een van de kreten van Fazil Iskander terug te vinden in de context van het script: “Dieren verraden helemaal niemand. Alleen mensen verraden”.
De film bevat alles wat er in het dagelijks leven te vinden is: liefde en haat, gemeenheid en moed, verraad en zelfopoffering. Op elk moment is het mogelijk om te begrijpen hoe fatsoenlijk een persoon is, niet alleen door de acties die hij uitvoert in relatie tot anderen. Veel hangt af van hoe eerlijk mensen met zichzelf zijn, of ze erin slagen te leven zoals hun geweten dat voorschrijft, en niet zoals de omstandigheden dat voorschrijven.
Acteer vaardigheden
Het werk aan de hoofdrol voor Giorgi Darchiashvili is het geval wanneer de kijker de acteur volledig identificeert met het personage wiens beeld hij belichaamt. Onder de vertegenwoordigers van het theatergilde wordt dit beschouwd als de hoogste onderscheiding voor acteren, wat betekent dat hij overtuigend was en erin slaagde "aan de rol te wennen". Ondanks het feit dat er vele jaren zijn verstreken sinds het filmen, hoort de uitvoerder van de rol van Bagrat vaak een adres dat aan hem is gericht met de naam van het hoofdpersonage van de film.
Giorgi (Gia) Darchiashvili is een Georgische theater- en filmacteur. Geboren in 1957 in Tbilisi, waar hij momenteel woont en werkt. Hij ontving zijn professionele opleiding aan het Instituut voor Cinematografie. Shota Rustaveli, afgestudeerd in 1982. In mediapublicaties en op filmsites wordt op encyclopedische wijze weinig geschreven over zijn biografie, creatieve pad en carrière. Er is praktisch geen informatie over zijn persoonlijke leven en familie, behalve dat hij gescheiden is van zijn vrouw Liana.
In Georgië staat Giorgi Darchiashvili bekend als theateracteur. Hij speelde meer dan 50 rollen in de theaters. Sandro Ameteli, M. Kostava, Koninklijk Districtstheater. Wat betreft cinema, in de Sovjetperiode, naast Mosfilm, speelde Darchiashvili in de Georgia-Film-studio in films van beroemde regisseurs (Giga Lortkipanidze, Merab Tavadze). Nam deel aan de opnames van de film "The Return of the Baghdad Thief" in de Raji Kapoor Film Studio. De populariteit van de Georgische acteur werd toegevoegd door de rol van prins Altaf in het gezamenlijke Sovjet-Indiase werk "Black Prince Adjuba" (1989-1991). Op dit moment heeft de filmografie van Grigory Darchiashvili 16 projecten, in 6 waarvan hij de hoofdrollen speelde. Het gebeurde zo dat voor het Russische publiek de acteur sterk wordt geassocieerd met de persoonlijkheid van de trotse en rechtvaardige bergbeklimmer Bagrat, die prioriteit geeft aan eer, gerechtigheid en vriendelijkheid voor mensen."Laten we scheiden - terwijl het goed is", "Laten we scheiden, totdat niemand van jullie me heeft verraden" - de hoofdpersoon van de film richt zich tot de mensen met wie het lot hem samenbracht: Lenala (Lyudmila Potapova), mulla (Musa Dudayev), de Griek Arsentiy en zijn zoon Mikis (Isfondier Gulyamov, Julien Rosales) en anderen.
Filmdecoratie
De onbetwiste artistieke verdienste van de foto zijn de originele foto's van het dagelijkse leven van de hooglanders en de betoverende schoonheid van de Abchazische natuur (cameraman Vladimir Ilyin, kunstenaar Viktor Yushin, kostuumontwerper Irina Motyl, dochter van regisseur V. Motyl).
De melodieën van Gennady Gladkov, een componist die in de nationale cinema wordt erkend als een van de beste onder de makers van muziek voor films, klinken achter de schermen. Naast de beroemde komische films ("Formula of Love", "Gentlemen of Fortune", "12 Chairs") en filosofische verhalen ("Kill the Dragon", "An Ordinary Miracle"), klinkt zijn muziek in films als " Voor het eerste bloed", " Jij - ik, ik - jij "," Er is geen weg meer terug."
De auteur van een doordringend en hartverscheurend lied over de aspiraties van het blanke volk is de beroemde dichter en bard Julius Kim. Zijn gedicht getiteld "Three Songs" is een drieluik, dat naast het nummer "Sad", dat klonk in de tweede aflevering van de film, nog twee andere bevat: "Drinking" en "Merry". De tekst van een ervan is opgebouwd in de vorm van een dialoog:
- Waarom zing je zo hard, rinkelt de nachtegaal, en wie plaag je met je lied? Het is slecht weer, verdriet en oorlog - ligt het aan je liedjes in onze tijd?
- Het is aan jou om te vechten in het veld. Het is jouw lot - verdriet om te rouwen. Ga weg, luister niet naar mijn lied. De tijd is gekomen voor mij - dus ik zing! En ik zing liedjes luid en vrolijk, mijn hart niet sparend, hoeveel is er! Ga weg, luister niet - of zing met me mee! Ik heb geen andere bron voor liedjes.
Filmscript en regie
Ondanks het feit dat eminente acteurs niet bij de opnames betrokken waren, kreeg de film een waardige plaats tussen de werken van de beroemde Sovjet- en Russische filmregisseur Vladimir Motyl. Tegen die tijd omvatte zijn creatieve bagage al films als Zhenya, Zhenya and Katyusha, White Sun of the Desert, Star of Captivating Happiness, Forest en I Have the Honor. In veel opzichten werd het succes van de film mogelijk gemaakt door het feit dat de regisseur zich wendde tot de klassiekers van Sovjet-proza.
Het script is gebaseerd op de plot van de roman van Fazil Iskander uit het boek "Sandro uit Chegem" (hoofdstuk 25). In de werken van een 'edelman van het hof van Tsjegem' (zoals Iskander in literaire kringen vaak wordt genoemd), is hij de ziel van Abchazië. Old Khasan's Tune is het verhaal van een Tsjegemse herder die het filmscherm betrad vanaf de pagina's van een artistiek en historisch literair epos. En het motto van de film is de bekende uitspraak van de prozaschrijver: "Een ziel die verraad heeft gepleegd, ziet elke verrassing als het begin van vergelding."
