De snelle ontwikkeling van kapitalistische relaties en de identificatie van een scherp sociaal contrast in het sociale en politieke leven beïnvloedden de culturele ontwikkeling van de Verenigde Staten. In de eerste helft van de 19e eeuw werd de belangrijkste energie van de natie besteed aan het verbeteren van de economie van de staat. Er waren praktisch geen individuen die ernaar zouden streven om zich met kunst bezig te houden en er hun geld in te investeren. Franklin zei ook dat er in Groot-Brittannië veel meer geweldige mensen zijn dan in de hele Verenigde Staten. Het belangrijkste type 'kunst' in die tijd was 'streven naar het Westen'.
Revolutie in cultuur en houding
Na het einde van de burgeroorlog van 1861-1865 begon in de Verenigde Staten een periode van industriële ontwikkeling. Steden groeiden voor onze ogen, de grondprijzen zorgden voor een toename van de bouwhoogten en tegen het einde van de eeuw verschenen de eerste wolkenkrabbers in New York en Chicago. Als schrijvers, kunstenaars en componisten in de eerste helft van de eeuw vaak weinig geld hadden om zich volledig met kunst bezig te houden, dan gaf de tweede helft van de 19e eeuw hen de kans om hun ideeën te realiseren.
Hoe kunst zich ontwikkelde in tegenstelling tot politiek
In de Amerikaanse schilderkunst werd de salon-academische richting geboren, wat getuigde van de bloei van de bourgeoisie in Amerika.
Landschapsschilderkunst is een zeer populair genre geworden, vooral het landschap van de Hudson River. Kunstenaars proberen de nationale rijkdom van de Amerikaanse natuur in hun werken over te brengen en bijdragen aan verdere kunst. Emotionele landschappen van M. Heade "The Approaching Storm" en F. Lane "The Bay in Maine" zijn nog steeds te zien in het Museum voor Schone Kunsten. Dankzij de democratische beweging ontstaat het genre van de alledaagse schilderkunst, waarin het leven in Amerikaanse dorpen bijzondere aandacht heeft gekregen. W. Mount toonde medeleven en respect voor Afro-Amerikanen en dorpelingen in zijn beroemde schilderijen "Catching eels in Sethocket" en "The Banjo Player".
Ook de nationale grafiek en beeldhouwkunst aan het einde van de negentiende eeuw wil zich ontwikkelen. Thomas Nast toont voor het eerst in cartoons de leiders van de Democratische en Republikeinse partijen in de vorm van een ezel en een olifant. In veel Amerikaanse steden staan monumenten in de realistische stijl. De meest populaire waren het Lincoln-monument in Chicago en het standbeeld van generaal Sherman, gemaakt door de beeldhouwer Saint-Gaudens.
Theater in Amerika in de negentiende eeuw stond nog in de kinderschoenen, omdat velen het als een gevaarlijk spektakel beschouwden dat losbandigheid kweekt. Niettemin waren de optredens van professionele gezelschappen in het zuidelijke deel van het land succesvol.
Het boek is een compact en betaalbaar middel om cultuur te introduceren. Aan het einde van de eeuw was het gemakkelijk om niet alleen literaire meesterwerken en kranten te verkrijgen, maar ook praktische gidsen over verschillende aspecten van het leven. Ook onderwijsactiviteiten kregen speciale aandacht.
De cultuur van de Verenigde Staten is eeuwenlang gevormd onder invloed van andere Europese landen, maar ondanks de vermenging van culturen van verschillende volkeren heeft het zijn eigenheid niet verloren.
