De Russische kunstenaar Vera Andreevna Orekhova leefde een lang en moeilijk leven. Desondanks zijn al haar werken vol licht, kalmte en optimisme. Het creatieve credo van Vera Orekhova is "kunst moet mensen vreugde brengen". Al in haar jeugd stelde de kunstenaar zichzelf een doel: honderd jaar worden. Dankzij haar eigenwijze en opgewekte karakter wist ze dit doel te bereiken: ze stierf 9 dagen na haar 100ste verjaardag.
Jeugd
Vera Orekhova werd op 19 juni 1907 geboren in de stad Odessa aan de Zwarte Zee. Haar vader, Andrei Ksenofontovich Orekhov, kwam uit Murom, waar zijn voorouders beroemde iconenschilders waren, cum laude afgestudeerd aan de Kazan Universiteit, en sprak vloeiend zes vreemde talen. Vera's moeder is de zwartharige schoonheid Maria Vasilievna Panayoti, die met haar ouders naar Odessa kwam vanuit Griekenland: een vader-koopman uit Athene en een Italiaanse moeder.
Vera's ouders trouwden in 1905, in 1906 kregen ze een dochter, Elena, in 1907 - Vera, en later - zonen Vladimir en Georges.
Maria Vasilievna hield zich bezig met het huishouden en het opvoeden van kinderen, en Andrei Ksenofontovich werkte, en van dienst moest hij van plaats naar plaats verhuizen. Dus in 1910 belandde het gezin in de Baltische staten, en in 1914 - in Petrograd, waar de kleine Vera het gymnasium betrad. In 1918 verhuisden de Orekhovs naar Moskou, waar ze permanent bleven. Alle vier de kinderen begonnen naar het gymnasium in de Znamenka-straat te gaan.
Start van professionele activiteit
Vera tekende prachtig van kinds af aan. Na haar afstuderen aan het gymnasium in 1924, besloot ze een professionele opleiding te volgen en ging ze studeren aan de technische school van de handwerkindustrie, waar haar leraren de grote Apollinary Mikhailovich Vasnetsov en Dmitry Anfimovich Shcherbinovsky waren. En twee jaar later ging Vera Orekhova naar de zogenaamde VKHUTEMAS (VKHUTEIN) - Hogere artistieke en technische werkplaatsen (hoger artistiek en technisch instituut), aan de theaterafdeling van de Faculteit der Schilderkunst. Het onderwijzend personeel was uitstekend: schilderen werd geleid door Petr Petrovich Konchalovsky, theatrale kunst - door Isaak Moiseevich Rabinovich, geschiedenis van theater en regie - door Vasily Grigorievich Sakhnovsky. En Vera Orekhova oefende in het Moscow Art Theatre, in wiens schoolstudio ze zelfs als actrice binnenkwam, maar besloot toen zich aan de schilderkunst te wijden.
Student Orekhova was een opgewekt en opgewekt meisje, de ziel van een jeugdbedrijf. Ze werd zelfs een tijdje van de universiteit gestuurd, maar de leraren verdedigden een getalenteerde en buitengewone kunstenaar. In 1930 studeerde Vera Orekhova af aan VKHUTEMAS en kreeg samen met haar mede-afgestudeerden een baan bij het ontwerpbureau van het Gorky Central Park of Culture and Leisure. Het bureau hield zich bezig met de organisatie en aankleding van de toen populaire massa-acties: optochten, processies, kermissen, braderieën en feestdagen. Er was veel werk, evenals het enthousiasme van jonge kunstenaars.
In 1931 trad Orekhova toe tot de AHR (Association of Artists of Russia), en in 1932 - in de MOSSKh (Moscow Union of Soviet Artists), waar ze vele jaren werkte.
Persoonlijk leven en creativiteit
In de vroege jaren '30 ontmoette Vera Orekhova haar toekomstige echtgenoot, kunstenaar Valerian Turetsky. Ze trouwden op 1 januari 1931 - precies op oudejaarsavond. Drie jaar later, op 2 juli 1934, kreeg het echtpaar een dochter, Marina, die later kunstenaar werd. Vera Andreevna combineerde het moederschap met creatieve activiteit, de oppas Frosya hielp de echtgenoten bij het opvoeden van hun dochter.
Een belangrijke mijlpaal in de creatieve biografie van Vera Orekhova was het werk uit 1937 op de All-Union Agricultural Exhibition als grafisch ontwerper. En in de zomermaanden ging de kunstenaar, samen met een "groep collega's in de winkel", aan het werk op de Krim, "om in de open lucht te schrijven"; tegelijkertijd gaf haar man Valerian Turetsky er de voorkeur aan om in de zomer schetsen op de Wolga te schilderen en liet hij zijn vrouw met zijn dochter en oppas Frosya naar de Zwarte Zee in Sudak gaan. Vera Andreevna werd met heel haar hart verliefd op deze plek - van haar landschappen zijn de meeste Krim.
De ontberingen van de oorlogsjaren
Toen de Grote Patriottische Oorlog begon, was Vera Andreevna met haar dochter en oppas op de Krim. We keerden met spoed terug naar Moskou, waar het bombardement al bezig was. Ze brachten verschillende nachten door in de metro, terwijl de man dienst had op de daken en brandbommen blussen. In juli 1941, nadat hij zijn vrouw, dochter en oppas had gestuurd om naar Tasjkent te evacueren, ging Valerian Grigorievich Turetsky als vrijwilliger naar het front. En op 13 april 1942 stierf hij in veldslagen in de buurt van de stad Vyazma, in de regio Smolensk.
Vera Andreevna ontving, net als vele duizenden vrouwen uit die tijd, een "begrafenis". Tegen die tijd had de kunstenaar, toen hij in Tasjkent woonde, ziekte en honger doorstaan. Nanny Frosya kreeg een baan als vrachtwagenchauffeur en hielp Vera en Marina zoveel ze kon. Later vond Vera Orekhova een baan als decorontwerper bij het Alisher Navoi Opera en Ballet Theater. Hier moest ik schilderen met een twee meter lange borstel, die 600 vierkante meter doeken met afbeeldingen bedekte.
Na het nieuws van de dood van haar man te hebben ontvangen, besloot Vera terug te keren naar Moskou. Toen ze eind 1943 aankwam, ontdekte ze dat er geen plek was om te wonen: een generaal nam zijn intrek in het appartement, de werkplaats van haar man was ook druk, alle spullen en schilderijen waren verdwenen. De kunstenaar en haar dochter woonden enkele maanden bij vrienden, en toen kregen ze een kamer in een gemeenschappelijk appartement. Daarna zijn ze verschillende keren verhuisd naar andere appartementen, en pas in 1964 verhuisden moeder en dochter eindelijk naar hun eigen appartement in huis nr. 5 aan de Maslovka-straat.
Toen ze terugkwam van de evacuatie, verloor Vera niet alleen haar bezittingen en appartement, maar ook haar baan. Om zichzelf op de een of andere manier te voeden, begon ze geld te verdienen als naaister: ze naaide kleding voor de vrouwen en kinderen van bekende kunstenaars. De kunstenaar maakte toen een ernstige creatieve crisis door - ze kon haar vriendelijke en heldere foto's niet schilderen.
naoorlogse jaren
In 1946 werden de reizen van Vera Orekhova naar de Krim hervat: aanvankelijk kreeg ze een reis voor het ontwerp van de tentoonstelling in het Aviation Institute; vervolgens ontving ze in 1947 via de Unie van Kunstenaars een opdracht voor de restauratie van het interieur van het Huis van Kunst van Konstantin Korovin in de stad Hoerzuf. En toen kreeg Orekhova een baan in het All-Union-pionierskamp "Artek", waar ze kinderen leerde tekenen, allerlei stands versierde, feesten van pioniervuren, enz. Geleidelijk begon de kunstenaar haar schilderijen opnieuw te schilderen - Krim-landschappen.
In het begin van de jaren vijftig verscheen Orekhova opnieuw op de All-Union Exhibition - nu VDNKh. Hier werkte ze als hoofdkunstenaar van het paviljoen "Huis van Cultuur". En in de herfst van 1954 presenteerde ze verschillende van haar Krim-werken aan de Council of the Combine of Graphic Art van de Moscow Union of Artists (Moscow Union of Artists). Haar aquarellen werden goedgekeurd en de kunstenaar werd uitgenodigd om in de werkplaats te werken aan unieke grafische afbeeldingen. Hier schilderde Orekhova nieuwe aquarellen en bestudeerde tegelijkertijd de kunst van het prenten. Tegelijkertijd werd ze een van de organisatoren van busreizen van kunstenaars in Moskou om landschappen te schilderen, en ze maakte zelf vele prachtige aquarelschetsen van Moskou "vanuit het busraam". Dergelijke creatieve reizen gingen door tot 1989.
In 1964 ging Vera Orekhova op een cruise op het motorschip "Estland" naar de mediterrane landen. Als resultaat van de indrukken van de reis verschenen de schilderijen "Napels", "Istanbul", "Afrika" en anderen. De stijl van de kunstenaar is veranderd: de schilderijen zijn meer verzadigd geraakt met licht en ruimte.
Vera Orekhova werkte bij de Moscow Union of Artists en ging in de zomer naar de open lucht. Ze creëerde een groot aantal lichte en soulvolle schilderijen. De belangrijkste genres van haar werk waren landschap, stilleven en portret. Haar werken zijn zeer harmonieus qua kleuren, verhoudingen, soms lijkt het alsof bloemen en vruchten in haar stillevens aroma uitstralen. De schilderijen van Vera Orekhova verkochten erg goed, en om de vraag naar ze te vergroten, schilderde de kunstenaar in verschillende formaten: horizontaal, verticaal, vierkant - wie meer wilde en nodig had in de omstandigheden van dit of dat interieur.
laatste jaren van het leven
In 1967 ging Vera Andreevna met pensioen, maar dit had geen invloed op haar creatieve activiteit: ze bleef werken zoals voorheen. Overigens moest de kunstenaar in zeer bescheiden omstandigheden werken: de meeste van haar schilderijen werden 's nachts in de keuken geschilderd. Pas in 1972 voorzag de Unie van Kunstenaars Orekhova van haar eigen kleine werkplaats van slechts 10 vierkante meter.
Veel van Orekhova's werken zijn tentoongesteld op verschillende openingsdagen en tentoonstellingen. Maar de eerste persoonlijke tentoonstelling van de kunstenaar werd pas in 1986 georganiseerd, toen ze al onder de tachtig was. De tentoonstelling werd gehouden in het Huis van Schrijvers. Vertegenwoordigers van de Tretyakov-galerij die daar aanwezig waren, wilden een overeenkomst sluiten over de aankoop van de werken van Orekhova, maar ze zei: "Het is te laat …" en weigerde. Tegenwoordig zijn haar werken verspreid over privécollecties en verschillende musea in Russische steden.
Vera Orekhova probeerde 100 jaar te worden. Ze woonde bij haar dochter Marina, ook een kunstenaar. Samen bezochten ze verschillende tentoonstellingen en evenementen. Tot de laatste dag schilderde Vera Andreevna, ook toen ze niet meer uit bed kon komen. De kunstenaar vervulde haar doel - ze stierf negen dagen na haar 100e verjaardag, op 28 juni 2007. Haar as rust op de begraafplaats Vagankovskoye. In 2018 werd de as van haar dochter Marina Turetskaya in de buurt begraven.
Marina Valerianovna Turetskaya bracht hulde aan de nagedachtenis van haar ouders - ze publiceerde prachtige biografische boeken "The Way to Yourself. Een boek over moeder "(2014)," vader, moeder, ik "(2009),", V. Turetsky. Elke persoon is uniek. Het verhaal van de vader”(2013).
