De wereld van animatie is zeer rijk aan inhoud en technische prestaties. Het omvat platte en driedimensionale, poppen- en handgetekende animatiefilms. Sinds het verschijnen van de eerste cartoon zijn de technologieën voor het maken ervan radicaal veranderd. Wat zijn de karakteristieke kenmerken van moderne animatie?
Animatie gisteren en vandaag
Favoriete stripfiguren zijn niet alleen onder jongeren, maar ook onder volwassen kijkers. Getekende sprookjesfiguren komen tot leven op de schermen en lokken ze naar de wereld van spannende avonturen. In het leven worden bewegende beelden niet gevonden. Maar de wonderen van animatie stellen je in staat om een reeks statische beelden om te zetten in een bewegend beeld.
De kunst van animators geeft de kijker de kans om even te vergeten dat hij niet met de werkelijkheid te maken heeft, maar met een sprookje.
Sinds de oudheid hebben animators een verscheidenheid aan technologieën gebruikt om de gewenste effecten te verkrijgen, met behulp waarvan poppen of geschilderde afbeeldingen tot leven komen. Technologie is zeker belangrijk. Maar het concept van de artiest, het script en het idee zijn veel belangrijker. Het laatste personage van een animatiefilm wordt geboren wanneer animators hem individualiteit en karakter geven. Deze principes, ontstaan aan het begin van de getekende cinema, zijn ook kenmerkend voor de moderne animatie.
Tegenwoordig zien animatiemeesters hun taak als het overbrengen van eeuwige waarden aan het publiek, die, in tegenstelling tot technologie, in de loop van de tijd niet veranderen. Helden, wiens gedrag wordt gedreven door het verlangen naar gerechtigheid en goedheid, kijken nog steeds vanaf tv-schermen. Het kwaad moet worden verslagen, en liefde en vriendschap zullen zeker zegevieren.
Kenmerken van moderne animatie
Bijna elke creatie in de hedendaagse animatiewereld is het resultaat van het gebruik van computertechnologie. Zeer zelden worden karakters nu gebeeldhouwd uit plasticine of geschilderd op transparante film. Met behulp van computeranimatietools kun je personages krijgen met afbeeldingen in extreem hoge resolutie. Zulke helden kunnen bewegen als een persoon. Plastic bewegingen en speciale effecten brengen animatiebeelden dichter bij de werkelijkheid.
Een van de sterkste tendensen in animatiefilm is het streven naar extreme naturalisatie. Maar sommige cartoonisten zijn van mening dat de wens om de film de grootst mogelijke geloofwaardigheid te geven een doodlopende weg is, omdat de kijker niet zozeer het realisme van de details van de afbeelding waarneemt als wel het artistieke beeld dat op het scherm wordt gecreëerd. Het is de fabelachtige, onwerkelijke wereld die de aandacht trekt van jonge toeschouwers.
In de afgelopen twee decennia is driedimensionale animatie ontstaan en ontwikkeld. Het gebruik van 3D-technologieën bij de productie van cartoons werd pas mogelijk na de release van computertechnologie naar een nieuw niveau.
Met beelden waarin de illusie van een driedimensionale wereld wordt gecreëerd creëer je een holistisch beeld dat streeft naar ultiem realisme.
En toch streven de hedendaagse animatiemeesters er vaak naar om opzettelijk driedimensionale afbeeldingen te stileren, zoals met de hand getekende. Dit kan worden verklaard door de confrontatie van twee trends, waarvan de ene de oude school van animatie vertegenwoordigt, en de tweede de eisen van morgen uitdrukt, waarvoor het publiek nog niet klaar is om waar te nemen.
