The Intercession Gate is een beroemde tweedelige speelfilm, opgenomen in 1982 door Mikhail Kozakov. De plot was gebaseerd op het gelijknamige toneelstuk van Leonid Zorin over de gebeurtenissen die plaatsvonden met de bewoners van een gemeenschappelijk appartement bij de Pokrovsky-poort in de tweede helft van de jaren vijftig.
Het populaire tv-beeld vierde in 2012 zijn dertigste verjaardag. Dankzij de performers en levendige rollen werd er een bijzondere sfeer gecreëerd binnen de film zelf.
Voormalige echtgenoten
Alle evenementen vinden plaats in de hoofdstad van het land. Het dagelijkse leven van het gemeenschapsleven van de jaren vijftig gaat aan de toeschouwer voorbij. Verschillende opmerkelijke personages woonden toevallig op hetzelfde plein. Een kamer wordt ingenomen door Kostya, een knappe student, en zijn tante. De andere is de thuisbasis van het popartiest-echtpaar Velurov. De grappige trojka in de kamer ernaast verdient speciale aandacht.
Twee van de huurders, Margarita Pavlovna en Lev Evgenievich Hobotov, zijn lange tijd gescheiden. Esk-echtgenoot gaat hertrouwen. Tot nu toe is het de energieke dame echter niet gelukt om haar eigen woonruimte te krijgen. Om deze reden zijn alle deelnemers aan de "driehoek" gedwongen om als één team onder één dak te leven. Het probleem is echter helemaal niet zo eenvoudig.
Margarita is gewend aan de voogdij over haar ex-man. Ze kan de gedachte niet eens toegeven dat Hobotov iets kan oplossen zonder haar deelname. Lev Evgenievich probeert regelmatig zijn eigen recht op onafhankelijkheid te verdedigen. Alles blijkt echter in het echte leven van een getalenteerde schrijver erg niet overtuigend.
Alle aanvragers van het hart en de hand van Khobotov worden door de inspanningen van de ex-vrouw onmiddellijk het grondgebied uitgezet. Het is zelfs onmogelijk voor te stellen hoe zo'n confrontatie zou kunnen eindigen. Kijkers kunnen de hele foto voorspellen. De uitvoerders van de hoofdrollen onderscheiden zich door een speciale charme en karakter. De cast van de film is werkelijk fantastisch.
De rol van Lev Khobotov werd briljant gespeeld door de acteur uit St. Petersburg Anatoly Ravikovich. De artiest ging op briljante wijze op in het beeld van de held. Het personage bleek verrassend ontroerend, naïef. Elk schot met zijn deelname roept sympathie op bij het publiek. Inna Ulyanova in de vorm van Margarita Pavlovna, een heerszuchtige en alwetende dame, werd een echte versiering van de film. Haar opmerking "Khobotov, dit is oppervlakkig!" is een aforisme geworden. Na de eenvoudig briljante monoloog gericht aan de heldin van Elena Koreneva, begint onwillekeurig gelach.
Kostik en Velurov
De hoofdpersoon, student Konstantin Romin of Kostik, werd gespeeld door een jonge acteur Oleg Menshikov. Vervolgens werd hij een iconisch figuur voor de Russische cinema. Het was vanuit de "Pokrovskie Gates" dat de briljante carrière van de artiest begon.
De frivole Kostya is bijna de enige van de bewoners van het appartement die de kant van Lev Evgenievich kiest. Het was Kostik Khobotov die in de finale van de film zijn, zij het een karikatuur, ontsnapping met zijn geliefde op een motorfiets te danken heeft.
Al gerijpt Kostik werd gespeeld door Mikhail Kozakov zelf. Volgens zijn idee brachten de artiesten zwart-witfoto's mee naar huis. Foto's van kinderen en jongeren verschenen naast de namen van de artiesten in de aftiteling, alsof ze de tijd dwongen om in de tegenovergestelde richting te gaan.
Het beeld van de coupletist Velurov, gemaakt door Leonid Bronev, is zeer karakteristiek en helder. Tegen de tijd van het filmen was de artiest al een beroemde kunstenaar. Hij speelde in cultfilms als 'Seventeen Moments of Spring', 'Connaisseurs leiden het onderzoek'.
Een bijzondere plek in de kamer van de kunstenaar Mosestrada wordt ingenomen door het affiche. Ze draagt Velurov in een concertkostuum. Een scharlaken roos op de piano is voor hem een teken van succes. Leonid Bronev creëerde een getalenteerde parodie op populaire coupletists. De acteur creëerde echter ook het beeld van een ijdele, maar nog steeds charmante persoon. De performer toonde de zwakheden van de held op een uiterst groteske manier. Soms sluipt in Veliurov rusteloosheid door met naïeve onschuld.
Overrompeld door de liefde die oplaaide naar de zwemmer Svetlana, vergeet Velurov de gebruikelijke pathos van de verzen en zingt voor zijn najade een lyrisch lied uit de film die destijds populair was. Tegen de achtergrond van de verwarring en eenzaamheid van de kunstenaar die alle pathos heeft verloren, valt vooral het begrip in de ogen van de hilarisch accurate Dogileva op.
Savva en anderen
Sophia Pilyavskaya werd Kostik's filmassistent Alisa Vitalievna. Ze heeft tijdens haar carrière veel uitstekende rollen gespeeld. Onder hen zijn gravin Vronskaya van Anna Karenina en Raisa Pavlovna in We'll Live Until Monday.
Voormalig frontsoldaat, verloofde van de energieke despoot Margarita - Savva Ignatievich. Deze afbeelding is ideaal gemaakt door de acteur van het Moskouse Maly Theater, Viktor Bortsov. De kunstenaar nam zelf niet deel aan de vijandelijkheden. Maar Vladimir Picek, die in de film de rol van zijn kameraad in de frontlinie speelde, nam inderdaad deel aan de Grote Patriottische Oorlog.
De ondersteunende karakters, maar niet minder belangrijk, werden gespeeld door Igor Dmitriev, Valentina Voilkova, Elena Koreneva. Tatiana Dogileva werd de zwemster Svetlana in de film. Haar vrolijk en gewoon sprankelend van plezier, de heldin bleek erg overtuigend te zijn. In het zwembad werd in plaats van de actrice een stuntdubbel gefilmd. De kunstenaar voerde zelf stijlvolle dansen uit.
Valentina Voilkova reïncarneerde als Kostya's geliefde Rita. Haar heldin verschijnt in de eerste opnamen. Een student die op een motorfiets racet, ziet een gracieuze vreemdeling en zwaait naar haar. Een toevallige ontmoeting met Kostik wordt niet vergeten. Hij brengt iedereen op de hoogte van de komende veranderingen.
Het beeld van een fee verschijnt mystiek zowel in de nachttrolleybus als op de ijsbaan. Kostik kan niet begrijpen of hij een droom of een echt meisje ziet. Een echte kennismaking vindt plaats in het kadaster tijdens het huwelijk van Margarita Pavlovna en Savva Ignatievich.
Gebaseerd op het toneelstuk van Zorin, heet de vriend van Kostik Alevtina. De regisseur noemde de heldin naar de vrouw van de toneelschrijver. Zelfs uiterlijk leek Voilkova op haar.
Schilderij creatie
De rol van de motorrijder Savransky, die in de film echte teleportatievluchten maakte, werd gespeeld door de "motor-tovenaar", stuntman en coach van het motoballteam van de hoofdstad Leonid Mashkov.
Het ideale ensemble van artiesten verschijnt misschien helemaal nooit op het scherm. De tegenslagen van de foto begonnen met de weigering van regisseur Kozakov in 1981 om te filmen in de "State Border". De populaire artiest kreeg een hint van het senior management dat kijkers zijn project misschien niet zouden zien. Na zo'n waarschuwing stemde de acteur ermee in om met Boris Stepanov te verschijnen. Het State Film Agency was tevreden met deze optie, er waren geen obstakels voor het werk.
Bijna onmiddellijk na het einde van de nasynchronisatie en het einde van het filmen ging Elena Koreneva echter naar het buitenland. In die tijd stond het werk van emigrantenartiesten onder speciale controle. Vanwege het vertrek van de artiest naar permanent verblijf in het buitenland, zou een foto met haar deelname verboden kunnen worden. Gelukkig werd dit vermeden.
Ze schoten een film gebaseerd op het toneelstuk van Leonid Zorin. De toneelschrijver had eerder het werk "Transit" gemaakt, schreef het script voor "The Royal Hunt", "Law". Alle beelden van de Pokrovsky Gates bleken verrassend dicht bij het publiek te staan. Kozakov was een van de eerste regisseurs van het gelijknamige werk in het Theater op Malaya Bronnaya. Het idee om een grappige tragikomedie naar het televisiescherm over te brengen, kwam meteen in zijn hoofd op. Het werk begon aan het scenario.
Het vertrek van Koreneva had niettemin invloed op het lot van de tape. Na te zijn getoond in 1983 heeft het schilderij drie jaar op de plank gestaan. Daarna kon het publiek weer de personages bewonderen die ze leuk vonden.
Kenmerken van de film
Ondanks al zijn pracht heeft het project enkele historische fouten niet vermeden. Alle domkoppen zijn verbonden met transport. Trolleybussen verschijnen meerdere keren in het frame, auto's met kentekenplaten van een later model dan de tijd van de actie van de film verschijnen.
De eenheid van tijd en plaats voor de productie van het stuk is een voorwaarde geworden. Een verandering van omgeving op de prijs is gemiddeld niet meer dan drie keer mogelijk. De bioscoop heeft veel meer mogelijkheden. Om deze reden wijkt de afbeelding duidelijk af van de oorspronkelijke bron. Het verschil is niet alleen te zien in de setting. Ze is zichtbaar in beelden.
In de toespraak van Savva Ignatievich flikkeren voortdurend Duitse woorden en uitdrukkingen. In de gewoonte van Kostik het gebruik van Franse zinnen. In Zorins toneelstuk spreken beide helden echter als gewone mensen zonder de gewoonte vreemde woorden te gebruiken.
Het beeld, de rollen en hun vertolkers blijven al meer dan drie decennia in de harten van het publiek. In elk van de helden van de film, die een cultus is geworden, vindt het publiek iets dierbaars, het hunne. Daarom is de film opgenomen in de gouden collectie van de Russische cinema. Het is onwaarschijnlijk dat ze van de schermen zal verdwijnen. De verdienste van het werk van de filmploeg was de vitale waarheid die inherent is aan de foto en die ervoor zorgt dat deze lang meegaat.
