Reflecties van de beroemde kunstenaar Marc Chagall over de moderne wereld werden belichaamd in een van zijn beste schilderijen "The White Crucifixion". Dit is een tragisch werk, geschreven naar aanleiding van een reeks joodse pogroms in Duitsland.
Het schilderij "The White Crucifixion" van Marc Chagall is een alarmerend voorgevoel van nog meer tragische gebeurtenissen die plaatsvinden tegen de achtergrond van onverbiddelijk antisemitisme. Samen met Picasso's Guernica lijkt de Witte Kruisiging vooruit te lopen op de onmenselijke gebeurtenissen van de Holocaust.
Joodse afbeeldingen in de werken van Chagall
Marc Chagall, de auteur van het beroemde schilderij "The White Crucifixion", is de beroemdste Russische en Franse avant-gardekunstenaar van de twintigste eeuw.
Naast schilderen schreef Chagall poëzie in het Jiddisch en hield hij zich bezig met scenografie. De joodse wortels van de kunstenaar werden bepalend voor zijn werk. De voortdurende vervolging van het Joodse volk werd actief weerspiegeld in de schilderijen van Chagall.
Als leerling van Yudel Pen, een vooraanstaand figuur op het gebied van schilderkunst, nam Mark Zakharovich het idee van wat een nationale kunstenaar is, van hem over. Chagall visualiseert actief Joodse folklore en Jiddische gezegden. Zelfs in christelijke onderwerpen zijn kenmerken van een joodse interpretatie zichtbaar. We hebben het over schilderijen als "De Heilige Familie", "Toewijding aan Christus" en anderen.
Geschiedenis van de schepping
De Witte Kruisiging werd in 1938 geschreven. De totstandkoming van de foto werd voorafgegaan door de zogenaamde "Kristallnacht", ook wel bekend als "Night of Broken Glass Windows". In de nacht van 9 op 10 november organiseerden jonge nazi's een reeks pogroms onder Joden die in Midden- en Oost-Europa woonden. In slechts één nacht werden meer dan negentig Joden vermoord, honderden mensen kreupel gemaakt en duizenden werden onderworpen aan talloze beledigingen en vernederingen. Synagogen, evenals alle joodse ondernemingen, werden meedogenloos verwoest of in brand gestoken. Scholen en ziekenhuizen werden geplunderd en gebouwen vernield met mokers. Daarnaast werden dertigduizend Joden gearresteerd en naar concentratiekampen gestuurd. Sommigen van hen stierven binnen een paar weken aan zware mishandelingen. De overlevenden werden later vrijgelaten op voorwaarde dat ze Duitsland spoedig zouden verlaten. Er zijn echter geen gegevens over hoeveel mensen het land hebben kunnen ontvluchten.
De door de Duitsers veroorzaakte schade bedroeg in totaal ongeveer 25 miljoen Reichsmark. Hiervan vielen er vijf miljoen op vernietigde etalages, vandaar de tweede naam van de nacht - "Night of Broken Shop Windows".
Later publiceerden Sovjetkranten massale berichten over protesten tegen de "Nacht van gebroken ramen" over de hele wereld. Tijdens een bijeenkomst op 15 november in het conservatorium van Moskou werd een resolutie aangenomen waarin antisemitische standpunten werden veroordeeld. Het protest werd gesteund door de Verenigde Staten, Frankrijk en Groot-Brittannië.
Chagall, Joods van nationaliteit, reageerde scherp op politieke gebeurtenissen die in Europa plaatsvonden. Na enige tijd werd hij zelf bijna een gevangene van een concentratiekamp, dus veel van zijn werken uit die tijd dragen het stempel van een verschrikkelijke realiteit.
"Witte Kruisiging" is niet het enige schilderij dat over dit onderwerp is geschreven. Eind jaren dertig, begin veertig maakte Marc Chagall een hele reeks schilderijen waarin het lijden van de Joden nauw verweven is met het lijden van Jezus. Vervolgens werden alle schilderijen tentoongesteld in een aparte ruimte op de Parijse tentoonstelling in de Jardin du Luxembourg.
De plot van de foto
In het schilderij "Witte kruisiging" zijn geen echte scènes van vervolging of vervolging te zien. Met behulp van tekeningen en symbolen creëert Marc Chagall een allegorie op tragische gebeurtenissen uit het verleden.
Het beeld van Jezus gekruisigd aan het kruis is een symbool van het hele Joodse volk dat gedwongen wordt de doodsstrijd te doorstaan. Het hoofd van Christus is niet gekroond met een bekende doornenkroon, maar een talis - een kledingstuk dat de Joden tijdens het gebed gebruikten. Aan de voeten van Jezus staat een verlichte zevenpotige menoralamp, die ook tot de oudste joodse religieuze attributen behoort.
Van groot belang is de witte straal, die van boven komt en het beeld in twee delen lijkt te snijden. De straal verlicht Jezus en vertegenwoordigt de vernietiging van de dood en de overwinning erover. Kijkend naar de verlosser, lijkt het alsof hij niet stierf, maar gewoon slaapt. De kunstenaar brengt op meesterlijke wijze een gevoel van rust en hoop over dat niets kan vernietigen.
In het onderste deel van de foto worden de gruweldaden van de jonge nazi's afgebeeld - de inbeslagname van huizen en joden, het in brand steken van de synagoge. In het bovenste deel van de figuur uit het Oude Testament kijken ze verbijsterd toe hoe de vertrouwde wereld afbrokkelt, hoe ongelukkige mensen rennen, hoe hun woningen en heiligdommen afbrokkelen. Voormoeder Rachel, evenals voorvaders Isaac, Jacob en Abraham verbergen hun tranen niet bij het zien van de gruweldaden die plaatsvinden.
Elk personage van "The White Crucifixion" heeft een diepe betekenis en sommige personages zijn bij het publiek bekend van andere schilderijen. Dit is bijvoorbeeld een zwerver in groene kleding met een tas op zijn schouder. Hij belichaamt de profeet Elia of een joodse reiziger. Een ander symbool is de overvolle boot, die doet denken aan de ark van Noach. En dit geeft op zijn beurt aanleiding tot associaties met de hoop op redding van de buitensporige nazi's. De boot wordt echter als klein afgebeeld en de passagiers zijn uitgemergeld, wat de kijker opnieuw doet begrijpen dat de hoop op redding een illusie is.
Ook kunnen de rode communistische vlaggen worden toegeschreven aan symbolische elementen. Het wordt duidelijk dat de vervolging van het Joodse volk niet alleen in nazi-Duitsland plaatsvond, maar ook in andere landen.
Er is een witte plaquette op de borst van de oude man in de linker benedenhoek. Aanvankelijk stond er: "Ik ben een Jood." Vervolgens schilderde de kunstenaar de inscriptie over, op dezelfde manier als hij deed met de swastika op de mouw van een nazi die een synagoge in brand stak.
Rechtsboven pakt een Duitse brandstichter een Torah-rol uit een la - een handgeschreven rol om wekelijks in de synagoge te lezen. Kandelaars en andere rituele attributen worden in de sneeuw gegooid, de muur van de synagoge gaat in vlammen op. De profeet Mozes in een groen gewaad probeert schijnbaar buiten het beeld "naar buiten te rennen". Een man in zwarte kleding in de linkerhoek, in de sfeer van een verschrikkelijke pogrom, probeert de heilige Thora-rollen te behouden.
Helemaal onderaan de foto kijkt een vrouw met een kind in haar armen de kijker recht aan. De behoeftige jodin lijkt te vragen - wat nu te doen, waar te gaan en waar te verbergen?
Het symbool van de kruisiging in de werken van Chagall
Marc Chagall gebruikt de kruisiging in meerdere schilderijen tegelijk, dus het is belangrijk om te begrijpen wat de kunstenaar in dit beeld legt.
In de joodse religie wordt het kruis niet als symbool gebruikt. Het belangrijkste embleem van het jodendom is de Davidster - een zespuntige ster waarin twee driehoeken op elkaar zijn geplaatst. Desondanks schrijft Marc Chagall in zijn doeken de gekruisigde Jezus, die leed en leed voor de hele mensheid, ongeacht religie. De kruisiging is in dit geval een symbool van vergeving, geloof en eindeloos lijden.
De kunstenaar draagt het beeld van Christus naar de kijker in de schilderijen "White Crucifixion", "Exodus", "Yellow Crucifixion" en anderen. Tegelijkertijd valt de interpretatie van de verlosser in deze doeken niet samen met het evangelie. Hier is het niet een vleesgeworden God die zichzelf opoffert. De Jezus van Chagall is een collectief beeld - dit is een heel Joods volk dat gedoemd is te lijden. Dit wordt logisch op basis van de plot van de schilderijen - overal worden joodse pogroms en vervolgingen afgebeeld.
Beoordeling van het schilderij
Tegenwoordig wordt "White Crucifixion" met recht beschouwd als een van de beste werken van Marc Chagall. Bovendien is het schilderij een van de favoriete schilderijen van paus Franciscus. Iedereen kan het originele schilderij zien in het Art Institute of Chicago. Het werk werd door architect Alfred Alshuler aan de instelling verkocht.
