Regisseur Terrence Malick heeft een nogal herkenbare creatieve stijl. Zijn debuut in de grote bioscoop was de film Wasteland (1973), nu beschouwd als een cultfilm. In totaal heeft hij tot nu toe al negen films opgenomen. En voor een van hen (voor de film "The Tree of Life") kreeg hij de "Golden Palm".
vroege biografie
Terrence Malick werd in 1943 geboren in het Amerikaanse Ottawa (Illinois) in de familie van Irene en Emil Malik. De grootouders van vaderskant van de toekomstige directeur waren Assyrische christenen die vanuit Iran naar de Verenigde Staten kwamen.
Van Malik is bekend dat hij de St. Stephen's Episcopal School in Austin, Texas heeft bezocht. En na de middelbare school ging hij naar de Faculteit der Wijsbegeerte van Harvard University.
Na Harvard was Terrence een tijdje journalist. In die hoedanigheid sprak hij met de Haïtiaanse dictator François Duvalier (ook bekend als "Papa Doc") en bracht hij enkele maanden door in Bolivia, waar hij het proces volgde van de Franse linkse filosoof Régis Debre, die werd berecht wegens zijn connectie met Che Guevara en zijn team.
In 1969 verhuisde hij naar Los Angeles en ging hij naar het American Film Institute. En in hetzelfde 1969 maakte Malik de korte film "Lanton Mills".
Begin jaren zeventig toonde Terrence zich in Hollywood vooral als scenarioschrijver. Er zijn met name aanwijzingen dat hij de hand had in de vroege versie van het script voor de politie-actiefilm Don Siegel "Dirty Harry" (hoewel dit in de aftiteling niet werd vermeld).
En in 1972 verscheen de film Pocket Money van Stuart Rosenberg op de grote schermen en werkte Malik ook aan het script. De film ontving uiteindelijk echter niet erg goede kassa's en recensies.
Van woestenij tot dunne rode lijn
In de zomer van 1972 begon Malik met het opnemen van zijn eerste speelfilm, Wasteland. De basis daarvoor was het echte verhaal van de crimineel Charles Starkweather en zijn geliefde Caryl Fugate.
De hoofdpersonen van deze film zijn de jonge Keith en Holly (gespeeld door Martin Sheen en Sissy Spacek). Ze leven in de Amerikaanse wildernis en denken dat ze van elkaar houden. Holly's vader is niet blij met het feit dat zijn dochter Keith ziet, en verbiedt hen elkaar te ontmoeten. Dit alles leidt uiteindelijk tot een tragedie - Keith vermoordt de vader van zijn geliefde. En dan begint het stel te vluchten door de eindeloze Amerikaanse woestenijen… De foto werd voor het eerst vertoond in 1973 op het New York Film Festival, waarna ze meteen begonnen te praten over de aspirant-regisseur.
De volgende film van Malik verscheen echter pas vijf jaar later. Het heette "Dagen van de oogst". Deze film onderscheidt zich door een zeer mooie visuele component. Velen wezen er zelfs op dat de "foto" hier de plot tot op zekere hoogte onderdrukt. Voor deze film ontving Malik de Cannes Film Festival prijs voor Beste Regisseur. En het was helemaal geen triviale gebeurtenis, want de laatste keer voor Malik ontving een filmmaker uit de Verenigde Staten meer dan 20 jaar geleden zo'n prijs.
Na dit daverende succes kreeg Malik $ 1.000.000 aangeboden om zijn volgende film bij Paramount Pictures te regisseren. Malik was al begonnen met de voorbereidingen voor het filmen, maar op een gegeven moment liet hij plotseling alles vallen en ging naar Europa, naar Parijs. Hier begon hij het leven van een kluizenaar te leiden, waarbij hij liever niet met journalisten communiceerde.
De volgende film van de regisseur, The Thin Red Line, werd pas in 1998 uitgebracht (dat wil zeggen twintig jaar na The Harvest Days). De film is gebaseerd op de gelijknamige roman van de schrijver James Jones over het thema van de Tweede Wereldoorlog. Een van de duidelijke voordelen van deze grootschalige film (hij duurt trouwens maar liefst 170 minuten) is een goede casting. Vooral George Clooney, Adrian Brody en Sean Penn speelden hier. De opnames van The Thin Red Line vonden voornamelijk plaats in de Australische bossen en de Salomonseilanden.
De film kreeg positieve pers van critici en werd genomineerd voor zeven Academy Awards. Bovendien werd Malik zelf twee keer persoonlijk genomineerd - als regisseur en als scenarioschrijver. Maar uiteindelijk kreeg hij geen enkel beeldje. Maar voor deze tape ontving hij de hoofdprijs van het Filmfestival van Berlijn - "Golden Bear".
Terrence Malick in de 21e eeuw
Malik's vierde film, New World, werd uitgebracht in 2005. Deze foto neemt de kijker mee naar de 17e eeuw en vertelt over de eerste vestiging van de Britten in Noord-Amerika, evenals over een ontmoeting met de inheemse bewoners van deze plaatsen - de Indianen.
De film wordt gekenmerkt door een ontspannen verhaal, evenals een groot aantal pittoreske shots. Deze film werd geregisseerd door Emmanuel Lubezki. En vervolgens werkte hij samen met Malik aan nog een aantal schilderijen.
Het volgende project van de regisseur is de film The Tree of Life. Dit is een familiedrama en tegelijk een abstracte filosofische parabel. De hoofdpersoon herinnert zich hier zijn lang vervlogen jeugd. En door deze herinneringen wordt duidelijk getoond hoe een klein kind, voor wie de wereld om hem heen vriendelijk en mooi is, voor het eerst geconfronteerd wordt met dingen als lijden en dood … Het drama ging in première op het filmfestival van Cannes 2011, waar het kreeg de Palme d'Or. Bovendien werd The Tree of Life genomineerd voor een Oscar in drie nominaties - Beste Cinematografie, Beste Regisseur en Beste Film.
Daarna begon Malik zijn schilderijen veel vaker uit te brengen. In 2012 werd de film "To a Miracle" uitgebracht. De plot is eenvoudig: Neil (Ben Affleck) en Marina (Olga Kurylenko) zijn getrouwd, maar hun relatie verkeert in een crisis. En dus hebben ze allebei romances aan de kant. En in hun pogingen om hun vroegere liefde te herwinnen, wenden ze zich tot de priester voor hulp … Over het algemeen kunnen we zeggen dat dit weer een zeer poëtisch, bijna plotloos werk van Malik is. En trouwens, niet alle critici reageerden positief op haar. Velen gaven de tape de schuld van zijn pretentie en pathos, spraken over het secundaire en banaliteit van sommige momenten. Aan de andere kant waren er ook mensen die deze creatie van Malik als zeer diep en meesterlijk beschouwden.
In 2015 werd Maliks nieuwe film, Knight of Cups, aan het publiek gepresenteerd. De hoofdpersoon hier is een zekere succesvolle scenarioschrijver (gespeeld door Christian Bale), die, ondanks zijn succes, dit personage zich overbodig voelt en zijn plek in de wereld probeert te vinden.
Een jaar later, in 2016, ging Maliks documentaire "Time Travel" in première op het filmfestival van Venetië. Daarin maken kijkers kennis met de kleurrijke geschiedenis van het heelal - van het begin tot de vernietiging. Het is vermeldenswaard dat deze film in twee versies bestaat. De 40 minuten durende versie is speciaal gemaakt voor IMAX-bioscopen en heette "Voyage of Time: The IMAX Experience". Er werd ook een versie gemaakt voor conventionele bioscopen. Het was 90 minuten lang en officieel getiteld Voyage of Time: Life's Journey. Hieraan moet worden toegevoegd dat de lange versie over het algemeen minder gunstig werd ontvangen door critici en publiek dan de korte versie.
In 2017 verheugde Malik opnieuw fans van zijn werk - zijn melodrama "Song by Song" werd op de schermen uitgebracht. Het vertelde het verhaal van verschillende jonge mensen die streven naar muzikale roem en de verstrengelde relatie die tussen hen ontstond. Beroemde filmacteurs als Christian Bale, Natalie Portman en Ryan Gosling schitterden in deze film.
En tenslotte vond in mei 2019 de première plaats van Maliks negende speelfilm, het historische drama The Secret Life. Dit drama is gebaseerd op de biografie van de Oostenrijker Franz Jägerstätter. Hij werd beroemd vanwege het feit dat hij tijdens de Tweede Wereldoorlog gewetensvol en publiekelijk militaire dienst bij de Wehrmacht weigerde. Als gevolg hiervan werd hij in 1943 geëxecuteerd. En later werd hij tot martelaar uitgeroepen en heilig verklaard. Op het filmfestival van Cannes 2019 werd deze film beschouwd als kanshebber voor de Palme d'Or. Maar uiteindelijk ging deze prijs naar de Zuid-Koreaanse film "Parasites" (regie Pong Chung Ho).
Priveleven
Malik maakt geen reclame voor zijn privéleven en wijst regelmatig interviewverzoeken af. Maar tegelijkertijd weet het grote publiek nog wel iets.
Van 1970 tot 1976 was Terrence Malick getrouwd met Jill Jakes.
In 1980 ontmoette hij in Parijs Michelle Marie Morette en trouwde vijf jaar later met haar. Dit huwelijk duurde tot 1996 (en de scheiding werd geïnitieerd door Malik).
In 1998 stapte de filmmaker opnieuw in het huwelijksbootje - dit keer was zijn vrouw Alexandra Wallace, die Terrence al sinds zijn schooljaren kende. Deze relatie duurt tot op de dag van vandaag voort.
En Malik's woonplaats op dit moment is de stad Austin in Texas, waar de filmmaker in feite zijn jeugd doorbracht.
