Het is opvallend hoe blind en kortzichtig sommige "specialisten" in de schrijfwinkel recepten proberen te geven voor het "uitbrengen" van succesvolle werken voor de potentiële klassiekers van het genre. Gewoonlijk komt het allemaal neer op het invoeren van het maximale aantal gewelddadige of seksscènes, waarvan de dichtheid in de algehele verhaallijn "overbelaste" indicatoren zou moeten hebben.
Natuurlijk herinneren deelnemers aan de thematische consumentenmarkt van de middelbare (en hogere) leeftijd zich toen de filmindustrie niet efficiënt materiaal van gedrukte versies van werken kon fotograferen, en er inderdaad meer vraag was naar boeken. De scènes die in de teksten van de auteur worden beschreven, stelden immers elke lezer in staat om zijn eigen denkbeeldige gang van zaken te creëren, die op de meest natuurlijke manier kleurrijker en geloofwaardiger was dan de 'filmische' tegenhangers.
Maar na verloop van tijd werd deze objectieve vertraging van de filmproductie van gedrukte media afgevlakt, en nu begon video de overhand te krijgen op gedrukte materialen. Onze fysiologie is immers meer geoptimaliseerd voor de optische waarneming van afbeeldingen van de wereld, en niet hun versies die in tekst zijn gecodeerd. Het punt is dat in video's in een kortere tijd en in de beste vorm vanuit het oogpunt van de effectiviteit van perceptie, informatie wordt overgedragen van de drager naar de bewuste functie van een persoon.
Zo worden alle "populaire" tekstuele werken vanuit het oogpunt van "specialisten" in de thematische workshop uitsluitend beschouwd als scenario's voor potentiële films. Dit vervormt fundamenteel het idee van schrijven, dat niet alleen zelfvoorzienend is, maar ook de motor van het denken is in elke vorm van cultuur en kunst.
Deze korte bespreking geeft echter alleen de kracht van het woord aan, die door geen enkele opportunistische beslissing kan worden geschonden. Daarom moeten alle tekstuele werken in de eerste plaats gericht zijn op de uniciteit van de taal van de auteur en een onwrikbaar bastion creëren voor de competitieve kunsten.
Dat wil zeggen, het is de kracht van het woord, dat is bekleed met een universeel formaat voor het verzenden van informatie, die de filmindustrie van het voetstuk zou moeten werpen. Alleen hiervoor is het nodig om de lezer niet alleen op de verhaallijn te concentreren, maar ook om een uitzonderlijke sfeer van de werken te creëren, precies gebaseerd op de stijl en creativiteit van woordvormen. Dit argument kan op geen enkele manier worden overtroffen door videodistributie, ondanks de technologische apparatuur en de interesse van de consument die zich vandaag heeft gevormd.
Dus de formule voor schrijfsucces is deze: woordspelingen zijn sterker dan technologische versies van de filmindustrie! Of zo - een getalenteerde schrijver is meer uitgerust met kunst dan het grootste filmbudget!
