Erast Garin is een beroemde theater- en filmacteur, scenarioschrijver en regisseur. Ere-Chevalier of the Order of the Red Banner of Labour, winnaar van de hoofdprijs van het International Cannes Festival for Best Actor in de film The Witch, tweemaal laureaat van de Staats-Stalin-prijs, Ridder in de Order of the Badge of Honor, uitgereikt de titels van People's and Honored Artist van de RSFSR en de USSR.
Even briljant ging Erast Garin om met het spel, zowel op het podium als op de set. Het meest bekend is de vertolker van de rol van de koning in de film "Assepoester" uit 1947.
De weg naar roeping
Erast Pavlovich Garin (Gerasimov) werd op 28 oktober 1902 geboren in een arbeidersgezin in Ryazan. Hij studeerde aan het plaatselijke mannelijke gymnasium. Een rusteloos kind nam alle kennis gemakkelijk op. Daarom was het gemakkelijk om goede cijfers te halen. Na het verlaten van de school ging de zeventienjarige Erast in militaire dienst.
Hij speelde op het podium van het plaatselijke militaire theater, dat het eerste amateurtheater van het Rode Leger werd. De kameraden zeiden dat hun collega op het podium gewoon in brand stond. En zo werd het beroemde pseudoniem geboren, waaronder de kunstenaar bekendheid verwierf.
Zijn debuut was een kleine rol in "Bitchy", de komedie van Knyazhnin. Met deze productie trok het theater naar de hoofdstad. Op tournee werd een veelbelovende aspirant-artiest opgemerkt door Meyerhold. Hij raadde de jongeman aan om een opleiding te volgen en nodigde hem in 1921 uit om te studeren aan de Hogere Staatsdirecteurswerkplaatsen onder leiding van hem.
In 1922 werd Erast acteur in het Meyerhold Theatre. De eerste belangrijke rol van de jonge artiest was een tiental personages in de productie "Give Europe". Garin speelde zes uitvinders, één uitvinder, een fascist, een dichter uit de woestijn en een vermoorde arbeider. De jongeman toonde verbazingwekkend parodietalent en het vermogen om te reïncarneren.
Garin paste perfect in de sfeer van het groteske van Meyerholds producties. Hij werd de favoriete acteur van de meester. Het was in deze uitvoeringen dat de toekomstige onderscheidende kenmerken van de "Garin-speelstijl" werden geboren. Sinds 1925 viel de glorie letterlijk op Erast Pavlovich. Na de hoofdrol in Erdmans productie van Mandaat, veranderde zijn Nepman Pavel Gulyachkin in een symbool van acute sociale satire. De held zorgde ervoor dat het publiek tijdens de voorstelling minstens driehonderd keer moest lachen.
Bioscoop en theater
De afbeeldingen van Chlestakov in The Inspector General in 1925, Chatsky in de Griboyedov-komedie van 1928 waren succesvol. De interpretatie van de acteur was opmerkelijk anders dan gebruikelijk. Garin was meer dan alleen een komische artiest en excentriek. Hij verbaasde zich met lyriek.
Alle grappenmakerij en excentriciteit verscheen in het toneelstuk van de kunstenaar tijdens het werken in het Meyerhold Theatre. Begin jaren dertig werd Erast Pavlovich beroemd als een geweldige radioartiest. De expressieve stem maakte de artiest een favoriet van alle luisteraars.
In 1936 verliet de kunstenaar zijn geliefde collectief en besloot een carrière als regisseur te beginnen. In het Leningrad Comedy Theater voerde hij toneelstukken op en speelde hij tot 1950. Vsevolod Emilievich ondersteunde het verlangen van zijn favoriet naar creativiteit. Garin bleef zijn leraar trouw, zelfs nadat de vervolging van Meyerhold begon.
Het eerste filmwerk van Erast Pavlovich was de rol in de historische film "Lieutenant Kizhe" in 1934. Hij kreeg de held van de adjudant Kablukov. De acteur hield van de bioscoopervaring. Hij koos voor zijn eigen project. De beginnende filmregisseur koos voor "The Marriage" van Gogol. De film is gedraaid in de avant-garde stijl van Meyerhold naar bioscoopmaatstaven.
Kritiek negeerde de première niet. De recensies varieerden van enthousiast tot verontwaardigd. Het resultaat was de inbeslagname in 1937-1938 van alle exemplaren van het schilderij met de vernietiging van de negatieven. Sinds 1938 keerde de kunstenaar weer terug naar het theater. Hij voerde het toneelstuk "The Son of the People" op. Daarin reïncarneerde de kunstenaar op briljante wijze als dokter Kalyuzhny. Critici reageerden met instemming op het werk.
Ze besloten de succesvolle productie te filmen. De artistieke raad van Lenfilm keurde de hoofdrol van de regisseur echter niet goed. Als gevolg hiervan kopieerde Boris Tolmazov Garin op het scherm. Samen met zijn vrouw verhuisde de kunstenaar naar de hoofdstad. Hij begon te filmen bij Soyuzdetfilm en Mosfilm. Aanvankelijk merkte het publiek zijn helden niet op.
Alles werd veranderd door "Assepoester" in 1947. Erast Pavlovich kreeg zijn meest geweldige rol, een excentrieke en zeer vriendelijke koning. De foto dankt zijn populariteit aan twee briljante kunstenaars, Faina Ranevskaya en Erast Garin.
Scoren
Na dit werk bleek Erast Pavlovich een geweldige vertolker van afleveringen in andere films. Binnen een paar minuten wist het publiek zijn personages te herinneren. De artiest bezocht de koning nog drie keer. In Kaïn de Dertiende in 1963 speelde Garin opnieuw de koning.
In 1964 werd hij monarch in "An Ordinary Miracle" en "Half an Hour for Miracles" Hij verliet de kunstenaar en het theater niet. Op het grootstedelijke toneel voerde hij verschillende toneelstukken op. De kunstenaar en regisseur waren bezig met nasynchronisatie.
Monarchs spreken in zijn stem in de tekenfilms "The Brave Little Tailor" uit 1964, "The Fulfillment of Desires" 1957, "Beloved Beauty" 1958. Meestal herhalen alle personages het personage uit "Assepoester". In de periode van 1947 tot 1978 spraken meer dan vier dozijn karakters in de stem van Garin. De meest bekende van hen was de Eeyore Donkey in de tekenfilm "Winnie the Pooh and the Day of Troubles" uit 1972.
De kunstenaar speelde zich ook af in zijn persoonlijke leven. In 1922 werd de actrice Khesya Lokshina de vrouw van Garin. Hun hele leven liepen ze hand in hand. De vakbond bleek in alle opzichten gelukkig te zijn. Erast Pavlovich schreef al zijn scripts met zijn vrouw. Zelfs bij serieuze ruzies begreep Garin dat hij niet kon leven en creëren zonder Khesi.
De kunstenaar werd de vader van zijn enige kind, de dochter van Olga. De laatste fase en het artistieke werk van de beroemde meester was de film "Merry Rasplyuev Days" in 1966. Hij speelde Kandid Tarelkin. Op de set raakte de artiest gewond. Zij werd de reden voor de beëindiging van zijn carrière als regisseur en acteur.
De laatste filmrollen in 1971 waren professor Maltsev van "Gentlemen of Fortune" en de theatercriticus in "12 Chairs". De beroemde kunstenaar stierf op 4 september 1980.
