D. W. Z. Repin is een van de helderste vertegenwoordigers van de Russische schilderkunst van de late 19e en vroege 20e eeuw. Een getalenteerde schilder, leraar, professor, volwaardig lid van de Imperial Academy of Arts. Tijdens zijn lange leven heeft hij veel doeken gemaakt die deel uitmaken van het gouden fonds van de Russische cultuur. Zijn werken zijn beroemd en hoog aangeschreven in de wereld van de schilderkunst. Zoals de kunstenaar over zichzelf zei: "Kunst was altijd en overal bij me en heeft me nooit verlaten."
Wie is Ilya Efimovich Repin
Ilya Efimovich Repin (5 augustus 1844 - 29 september 1930) is een getalenteerde Russische kunstenaar. Hij maakte veel foto's van de historische, alledaagse richting. In zijn werken heeft de kunstenaar altijd vastgehouden aan het realistische genre. Een bijzondere richting in zijn werk wordt ingenomen door portretten van beroemde mensen uit die tijd. Repin hield zich bezig met illustratie voor de werken van L. N. Tolstoj, A. S. Poesjkin, NV Gogol, M. Yu. Lermontov en andere beroemde Russische schrijvers. Hij bracht een heel scala aan studenten groot, zoals F. A. Malyavin, N. I. Feshin, V. A. Serov. Zijn beroemde schilderijen "Buitenvervoerders aan de Wolga",
"Ze hadden niet verwacht", "Kozakken schrijven een brief aan de Turkse sultan",
"Religieuze processie in de provincie Kursk", "Ivan de Verschrikkelijke doodt zijn zoon", "The Beggar. Girl-Fisherman", "Seeing Off the Recruit", "Sadko", "The Last Supper" zijn over de hele wereld bekend.
Schilderij van I. E. Repin "Beggar. Girl-fisherman"
Het doek, geschreven in 1874, wordt beschouwd als een van de beste creaties van de 30-jarige jonge kunstenaar. Repin woonde op dat moment met zijn gezin in de Franse stad Vel. Veel kunstcritici zijn het erover eens dat dit het eerste werk is dat het begin markeerde van de vorming van een portretschilder.
Ilya Repin bracht veel tijd door op zijn ezel in de frisse lucht en schilderde naar de natuur. Arme Franse kinderen stemden ermee in om tegen een kleine vergoeding voor kunstenaars te poseren om hun families te helpen. Dit is het verhaal van het schilderij "De bedelaar". Later, in brieven aan een vriend, vermeldt de kunstenaar het feit dat het meisje heel slecht poseerde, schandelijk was, niet gehoorzaamde. Repin, geïnspireerd door het idee, maakte het werk in korte tijd af, ondanks het gedrag van het kind.
Op het doek staat een meisje afgebeeld met een visnet in haar handen. Haar korte blonde haar is niet goed verzorgd, haar gezicht, wenkbrauwen en wimpers zijn verbrand door de zon, haar sterke, kinderlijke handen zijn gebarsten. De jurk, zo oud en versleten, is bedekt met patches. Alle kleine details zijn duidelijk getekend. De kleuren zijn gedempt, donker. De blik van het meisje is opzij gericht, haar ogen zijn droevig, maar tegelijkertijd levendig.
Het doek bevindt zich in het Regionale Kunstmuseum van de stad Irkoetsk.
Schilderij van I. E. Repin "Sadko"
Ilya Repin schilderde in Parijs een doek, waarvan de plot afkomstig is uit het Russische folklore-epos over de Novgorod-koopman Sadko. Dit artistieke werk onderscheidt zich scherp van al het werk van de grote schilder. Een sprookje inspireerde hem. De kunstenaar hoopte op succes, maar 'buitenlandse' kunstliefhebbers toonden geen interesse en waardeerden het werk niet. Al snel werd het schilderij gekocht door de groothertog Alexander III. De toekomstige keizer verwierf het voor zijn verzameling. Ilya Repin kreeg de titel van academicus.
Sadko was beroemd om zijn harpspel. De zeeheer lokte de koopman het onderwaterrijk in en wilde hem houden door met een van zijn dochters te trouwen. Het is dit moment dat wordt vastgelegd op het canvas van de kunstenaar.
De compositie van de afbeelding is een driehoek. In de rechterhoek staat de koopman Sadko in een rijke marterbontjas en hoed en kijkt naar links naar een meisje gekleed in een eenvoudige nationale Russische jurk. Zijn blik is op haar gericht. Sadko merkt niemand behalve haar op. Schoonheden zweven rond de koopman en werpen hun betoverende blikken naar hem. Maar hij heeft deze zeemeerminprinsessen niet nodig in kleurrijke dure outfits versierd met sieraden. Sadko merkt ook niets van de pracht van de onderwaterwereld van dieren en planten. Sadko's keuze suggereert dat er niets beters is dan de thuiswereld, eenvoudige aardse liefde, en geeft duidelijk uitdrukking aan het verlangen naar het vaderland.
De kunstenaar gebruikte een rijk kleurenpalet aan verf bij het schilderen van de afbeelding. Alle details van de kostuums, de gezichten zijn getraceerd tot in het kleinste detail. Alleen op de achtergrond blijft het Russische meisje in een wat wazige vorm en Sadko's blik wil haar niet uit het oog verliezen, wil uit het water breken.
Vertegenwoordigers van de waterwereld zijn uitstekend uitgewerkt: zeesterren, fantastische vissen, koralen, algen. Zeewater heeft geweldige kleuren. Hier gebruikte Repin alle tinten groen.
Om het schrijven van de onderwaterwereld dichter bij de realiteit te brengen, bezocht de kunstenaar speciaal het Berlin Aquarium.
Het doek bevindt zich in het Russisch Museum in St. Petersburg. De afmetingen van het schilderij zijn 323x230 cm Olieverf.
D. W. Z. Repin en zijn portretten
Ilya Efimovich Repin is een van de grote meesters van de wereldkunst in portretschilderen. Hij creëerde een enorme galerij met portretten van zijn tijdgenoten. Zijn werk in portretten is onvergelijkbaar met een van de grootste kunstenaars ter wereld. Onder de portretten van de kunstenaar bevinden zich historische en staatsfiguren, generaals en militaire rangen, graven en gravinnen, actrices, dichters en schrijvers, componisten, wetenschappers, familieleden en mensen die dicht bij hem staan. Veel van de schilderijen zijn in olieverf, andere in potlood. Maar elk van zijn portretten geeft nauwkeurig de tijd weer. In elk portret onthult de kunstenaar het karakter van zijn held, zijn emoties. De grote Russische kunstcriticus V. V. Stasov: "Met het lef van een gedurfde bewonderaar heb ik in sommige van mijn portretten geprobeerd wat nog niemand anders lijkt te hebben geprobeerd - om het creatieve en werkende, in het hoofd, de gedachte van een groot man weer te geven."
Onder de beroemde portretten van I. E. Repin zijn er zelfportretten geschilderd in olieverf in 1878, 1887, 1894, 1903, 1920, 1923 en in potlood in 1879 en 1899.
In de collectie van de grote Russische kunstenaar is een groot aantal werken opgedragen aan collega-kunstenaars.
In 1876 maakte Ilya Repin een portret van zijn tijdgenoot, vriend, de uitstekende Russische kunstenaar I. I. Shishkin (1832-1898).
De geschiedenis van het schilderen van het portret van I. I. Shishkin door I. E. Repin
Het jaar 1873 was het gelukkigste in het leven van Ivan Shishkin. Hij werd een erkende en beroemde kunstenaar, zijn geliefde familie was vlakbij. Hij bracht de zomer door op bezoek bij een vriend, kunstenaar I. N. Kramskoy, waar hij zijn portret schilderde van een serene man vol geluk. In hetzelfde jaar sterft de vader van Shishkin, en vervolgens zijn twee jaar oude zoon. De broer van zijn vrouw, kunstenaar F. A. Vasiliev, toen de vrouw van Ivan Shishkin. Een jaar later sterft zijn zoontje. I. Shishkin wordt alleen gelaten, met zijn dochtertje in zijn armen. Het leven brak hem, maar brak hem niet, en Ivan Shishkin worstelt wanhopig met de tegenspoed die hem overkwam. Het was op dit moment dat Ilya Repin zich ertoe verbindt een portret van zijn vriend te schilderen om hem te ondersteunen.
Repin beeldt hem af zittend op een stoel, voorovergebogen van tegenspoed en ongeluk, met zijn hoofd gebogen. Zware emotionele ervaringen braken hem zwaar, maar braken hem niet. Ogen vol leven en kracht spreken hierover. Er is een hoop dat er nog steeds geluk zal zijn, waar we van moeten leven. In al het uiterlijk van I. Shishkin is er de kracht van de geest van een ongebroken persoon.
Het lot behandelde Ivan Shishkin wreed. Later trouwde hij opnieuw met zijn leerling, een jonge kunstenaar. Ze krijgen een dochter, maar binnenkort komt er weer een einde aan het gezinsgeluk. Zijn vrouw zal sterven en een dochtertje in zijn armen achterlaten. Hij zal het lot niet meer tarten. Tot het einde van zijn leven zal Ivan Shishkin niet langer proberen opnieuw een gezin te stichten. De kunstenaar zal zijn hele leven alleen aan kunst wijden.
Dit schilderij is erg populair. Repin heeft het tragische lot van I. Shishkin realistisch weergegeven. Kopieën van schilderijen, reproducties op canvas, wandtapijten, T-shirts verkopen goed.
De afmeting van het doek is 106x88 cm Olieverf.
Het schilderij bevindt zich in het Russisch Museum in St. Petersburg.
