De componist, pianist en producer Omar Akram kreeg als kind een unieke ervaring. Door in verschillende landen te wonen, waren de werelden van het Oosten en het Westen even dicht bij hem. Als eerste van de Afghaanse muzikanten die in Amerika woonden, kreeg de artiest een Grammy voor Best New Age Album.
Omar Akram begon al op jonge leeftijd muziek te studeren. Ouders, die de energie van de hyperactieve nakomelingen op zijn minst een beetje wilden kalmeren, gaven hem een piano en nodigden een leraar uit. De jongen componeerde echter zijn eigen deuntjes, omdat hij het niet wilde leren.
Het begin van de weg
De biografie van de toekomstige beroemdheid begon in 1964. De jongen werd op 23 november in New York geboren in de familie van een diplomaat die Afghanistan vertegenwoordigt bij de VN.
Vanwege de eigenaardigheden van het beroep van de vader veranderden de ouders vaak van woonplaats. De jongen heeft naar vele landen gereisd. Het kind begon op zesjarige leeftijd muziek te studeren. Ondanks de wens om alleen zijn eigen melodieën te creëren, kwam hij tot de conclusie dat studie noodzakelijk was. Omar studeerde bij een muzikant van het Prague Symphony Orchestra.
Vanaf de leeftijd van 14 trad de tiener op met lokale groepen in Havana. Passie voor elektronische muziek eindigde na de kennismaking met het werk van Lanz en Winston. In 1993 keerde Akram terug naar de Verenigde Staten. Hij gaf solo-optredens in Los Angeles.
In 2002 presenteerde de muzikant zijn eerste album, Opal Fire. De nieuwigheid won onmiddellijk erkenning en nam hoge posities in de Billboard-tijdschriftranglijst in. De auteur maakt multiculturele werken zonder verwijzing naar specifieke landen. Dit is zijn creatieve credo.
Bekentenis
Hij werkt in de richting van new age met een oosterse en Latijns-etnische vooringenomenheid. De luisteraars merkten de eigenaardigheden van het schrijven op vanaf de eerste ervaring van Omar. Net als zijn debuutcompilatie, werd het tweede album, "Free as a Bird", uitgebracht door de componist onder de naam Omar in samenwerking met Greg Karukas, die zowel geluidstechnicus als producer werd. De auteur vermeldde de volledige naam van de derde schijf.
Door samenwerking met topmuzikanten is er afwisseling gekomen in de soundtrack van de creaties. Het geluid van een akoestische piano en keyboards werd gecombineerd met een gitaar en fluit, er werden etnische percussie-instrumenten gebruikt. Bijna alle toneelstukken zijn thematisch gerelateerd aan reizen. Daarin hoor je de motieven van omzwervingen, aangewakkerd door romantiek, of dit zijn vluchten naar de werelden van gevoelens van twee harten.
Een van de bekendste bewonderaars van de componist is de schrijver Paolo Coelho. Duizenden nieuwe fans hebben het gebruik van "Dancing with the wind" als muziek naar de Myspace-pagina van de schrijver gebracht.
Leven met muziek
De maestro woont met zijn vrouw, dochter en zoon in Los Angeles. Akram blijft de meest prestigieuze locaties ter wereld betreden, houdt van reizen, hij bestudeert tradities, trends en stijlen.
Hij kent verschillende vreemde talen perfect, maar spreekt het liefst met fans in de internationale muziektaal, die niet bang is voor culturele barrières.
Zijn werk geeft mensen een gevoel van rust en harmonie. In verbluffende composities zijn vaak oosterse accenten te horen, exotische motieven vullen het geluid aan.
Het werk van de Gramm-winnaar van 2014 voor de Echoes of Love-collectie is begrijpelijk en voor iedereen toegankelijk. Muziek zorgt ervoor dat je er helemaal in opgaat en roept zijn eigen videosequentie op voor elke luisteraar.
