"Als je eens wist waaruit onzin poëzie groeit zonder schaamte te kennen…" schreef Anna Achmatova ooit. Een soortgelijke uitspraak geldt niet alleen voor poëzie, maar ook voor theatrale kunst. Natuurlijk moet "zwerfvuil" worden begrepen als die componenten die nodig zijn voor elke specifieke voorstelling op het moment van creatie en presentatie: op een tapijt op de binnenplaats, op een platform, op een podium in een theatergebouw of op een plein.
instructies:
Stap 1
Elke voorstelling is gebaseerd op een idee, dat meestal wordt ingekaderd in een geschreven tekst. Het kan van alles zijn. De klassieke literaire tekst voor een toneelstuk is een toneelstuk geschreven door een toneelschrijver. Maar daarnaast kan het elk literair werk of documentair bewijs zijn waarvan één persoon - een scenarioschrijver - of een creatieve groep dramatiseringen maakt: toneelbewerkingen.
Stap 2
Muziek, schilderkunst, choreografie, elementen van architectuur, circus en film - al deze soorten kunst, of, met andere woorden, expressiemiddelen die worden gebruikt in voorstellingen, geweven in het canvas en gecombineerd, worden ook toneeltekst.
Stap 3
Theatrale kunst is dus een aggregaat, eenheid, synthese van de meest uiteenlopende elementen uit andere gebieden van artistieke creativiteit. Maar het belangrijkste uitdrukkingsmiddel in theater is natuurlijk de acteur: een acteur van drama, opera, ballet of poppentheater.
Stap 4
Een soortgelijke eenheid vond plaats vanaf het allereerste begin van theatrale kunst, waarvan de oorsprong afkomstig is van volksfeesten, zowel heidens als ter ere van de vele goden die de landen van de Sumeriërs en Babyloniërs, oude Grieken, Egyptenaren en Romeinen bewoonden.
Stap 5
Geen enkel festival kan zonder dans, muziek op fluiten en andere oude instrumenten, zang en versificatie. Hun verbinding gebeurde natuurlijk en spontaan, omdat het alleen door levendige expressiviteit mogelijk was om de oude goden te bereiken die de geest regeerden van mensen die lang voor onze jaartelling leefden. De geboorte van de theaterkunst van het soort waarin het, evoluerend, geleidelijk onze dagen bereikte, wordt beschouwd als 534 voor Christus.
Stap 6
Modern theater is divers en gevarieerd. Het staat hem vrij om expressiemiddelen te gebruiken die voor elke specifieke productie nodig kunnen zijn. Hedendaagse theatrale kunst kan zowel technisch zeer complex zijn als fundamenteel eenvoudig - ascetisch. Het hangt allemaal af van de wil van één persoon - de regisseur. Hij is het die, geleid door de ideeën van de productie en zijn eigen visie, de noodzaak bepaalt om bepaalde expressieve middelen aan te trekken.
Stap 7
Het gebruik van 3D-projecties, televisie- en filmafleveringen, vocale fragmenten van verschillende genres in dramatische uitvoeringen en dramatische uitvoeringen in opera- of balletuitvoeringen, een verscheidenheid aan complexe verlichting en muziekapparatuur, die niet alleen een technische begeleiding kan worden, maar ook een onderdeel van de voorstelling - van alles kan dit een moderne voorstelling zijn, gecreëerd door het idee, de fantasie en de wil van de regisseur.
Stap 8
De moderne toneelactie kan echter anders zijn: de kijker heeft alleen een kunstenaar die een minimum aan expressieve middelen gebruikt in de artistieke oplossing - zijn stem, plasticiteit, eventueel tekst en (of) muziek.
