Alexander Dubrovsky is een moderne Oekraïense kunstenaar wiens creatieve werken nauw verwant zijn aan de natuur. Door velden, bossen, weiden en eenvoudige dorpen van zijn geboorteland Oekraïne uit te beelden, benadrukt Dubrovsky de verbinding tussen de mens en de wereld. Werken in creatieve plein air stelden de meester in staat verschillende schildertechnieken onder de knie te krijgen.
Biografie
Alexander Alekseevich Dubrovsky werd geboren in 1949 in de stad Orynino, regio Khmelnitsky, Oekraïne. Zelfs in zijn vroege schooljaren begon de jongen interesse te tonen in schilderen. En zijn ouders stuurden hem om te studeren in een kunststudio in Yenakiyevo, regio Donetsk, waar zijn familie woonde. Alexander studeerde van 1956 tot 1965 in de studio. Daar verwierf de toekomstige kunstenaar basiskennis en schildervaardigheden.
Na zijn afstuderen aan de studio, besloot de jonge kunstenaar resoluut om zijn leven te verbinden met creativiteit en ging hij naar de Kharkov State Art School in de richting van de leraar K. A. Tanpeter, een student van de beroemde professor A. A. Kokel. Alexander Dubrovsky studeerde in 1969 met succes af van de universiteit en ontving een overeenkomstig beroep.
De jonge kunstenaar ging actief naar creatieve plein-airs en werkte samen met beroemde kunstenaars in de schilderwereld als F. Zakharov, V. Shatalin, K. Lomykin, N. Glushchenko, T. Yablonskaya. Het waren zulke werken die hem in staat stelden de onschatbare ervaring van uitstekende kunstenaars over te nemen. Hierdoor waren de manifestaties van hoge professionaliteit vrij snel te zien in de werken van Dubrovsky.
Door de masterlessen kon hij zich verschillende schildertechnieken eigen maken, zowel monumentaal als schildersezel. De kunstenaar schildert nog steeds in beide technieken.
Het werk van de kunstenaar in de Sovjetperiode
Na zijn opleiding stond de kunstenaar voor een lang werk om zijn schrijven te verbeteren, parallel met treinen door het hele land. In de periode van 1976 tot 1985 maakte Alexander Dubrovsky langdurige creatieve reizen naar bouwplaatsen in het Verre Oosten, metallurgische fabrieken en de Druzhba-gaspijpleiding. Op elke reis schilderde hij foto's die vertelden over het werk van gewone arbeiders, soms bezig met zware fysieke arbeid.
Dubrovsky's werken brengen zo nauwkeurig de aard en complexiteit van arbeid over dat ze altijd zeer gewaardeerd zijn door eminente meesters. Het is niet verwonderlijk dat schilderijen uit deze periode herhaaldelijk werden gepresenteerd op prestigieuze kunsttentoonstellingen in verschillende steden van de Sovjet-Unie.
In het bijzonder is een van de thematische schilderijen uit die periode van het werk van de kunstenaar - "12-pomp" momenteel te zien in het Kunstmuseum van de stad Horlivka in de regio Donetsk.
Sinds de jaren 70 van de vorige eeuw hebben de werken van Alexander Dubrovsky regelmatig deelgenomen aan solo- en groepstentoonstellingen, tentoonstellingen van de hele Unie en republikeinen van Oekraïne en de hele Sovjet-Unie. Veel van zijn werken werden geëxporteerd naar het buitenland.
Buitenlandse fase van het werk van de kunstenaar
De kunstenaar slaagde er ook in zijn vaardigheden in het buitenland te verbeteren. In de periode van 1985 tot 1993 reisde Dubrovsky vaak naar het buitenland. Als resultaat van zijn creatieve werk in andere landen werden meerdere buitenlandse tentoonstellingen tegelijk georganiseerd, bijvoorbeeld persoonlijke tentoonstellingen in Algerije. Afzonderlijk moet worden gewezen op de tentoonstelling van kunstenaars van de St. Petersburg School of Painting in de Franse galerij ARCOLE in Parijs in 1992.
In het thuisland van de kunstenaar, in Oekraïne, werden regelmatig demonstraties van zijn werken georganiseerd. Met name het Nationaal Museum voor Russische Kunst in Kiev organiseerde in 2009 een jubileumtentoonstelling van plein air schilderij "By the Roads of Vasilkovsky: a look through the months."
Alexander Dubrovsky werd in 1987 erkend als lid van de National Union of Artists of Ukraine. Het was een belangrijk keerpunt in de carrière van de kunstenaar en plaatste hem niet alleen bij de beroemde namen in de Sovjet-Unie, maar ook in het buitenland.
Naast schilderijen die zijn geschreven tijdens de Sovjetperiode, is een grote collectie hedendaagse schilderijen van de kunstenaar te zien in het Art Gallery Museum in het Golitsyn-paleis, gelegen in Trostyanets, regio Sumy, Oekraïne. Veel schilderijen bevinden zich in particuliere collecties, zowel in Oekraïne als in het buitenland.
Onder de werken van Alexander Dubrovsky kan men afzonderlijk het werk in de periode 1995-2004 in Alexandrië, Egypte noemen. In de nieuw herbouwde kathedraal van St. Mina creëerde hij persoonlijk mozaïekpanelen, een koepel, ornamenten en beuken: "De intocht van de Heer in Jeruzalem", "Gebed voor de kelk", "Vlucht naar Egypte", "Oversteken van de Rode Zee", "Goede Herder".
Deze lijst is geenszins een volledige lijst van alle werken van de kunstenaar. Dubrovsky heeft zijn eigen website, die veel van zijn werken presenteert. Het belangrijkste creatieve idee van de auteur is om de natuur in zijn oorspronkelijke vorm weer te geven.
Op 14 oktober 2018 werd in de stad Trostyanets, regio Sumy, Oekraïne, vlakbij het landgoed van L. Koenig, een kunsttentoonstelling en de ceremoniële afsluiting van het 11e Art Plein Air "Malyovnich Trostyanetschina - 2018" gelanceerd. Daarop konden alle aanwezigen de nieuwste werken van de kunstenaar zien.
