Enige tijd geleden beweerden experts in alle ernst dat fotografie geschilderde afbeeldingen van de werkelijkheid zou verdringen. Veel schilders begonnen zich zelfs zorgen te maken. Valery Oktyabr, een Altai-kunstenaar, bleef gewoon schilderen.
De gave om de wereld te zien
In het begin heeft elke persoon veel vaardigheden. Het is erg belangrijk om de fragiele scheuten van talent tijdig op te merken en te koesteren. Valery Erikovich October werd geboren op 1 april 1952. De familie van de toekomstige kunstenaar woonde in het kleine stadje Rubtsovsk. Ouders met een hogere technische opleiding werkten bij een lokale machinefabriek, waar beroemde tractoren voor de landbouw werden geproduceerd.
Het harde en unieke karakter van Altai had al op jonge leeftijd een gunstig effect op Valery. De besneeuwde bergtoppen en de eindeloze uitgestrektheid van de steppen werkten hypnotiserend. De jongen wilde er niet eens aan denken om ingenieur te worden. Op de school waar hij studeerde, was een kunstatelier. In het klaslokaal in deze studio kreeg October zijn eerste kennis van perspectief en verhoudingen. Verwierf de vaardigheden om aquarellen op papier te dragen.
Na het behalen van een certificaat van volwassenheid, ging Valery Oktyabr naar de hogere kunstacademie in Novoaltaisk. De studentenjaren vlogen snel voorbij. In 1976 kwam een kunstenaar-ontwerper cum laude naar Barnaul. In die jaren bestond het specialisme "vrije kunstenaar" niet in de officiële terminologie. De jonge specialist werd ingehuurd door de stadsafdeling architectuur en stedenbouw.
Succes claim
De werkdruk op de hoofdwerkplaats was vol. Er was weinig vrije tijd - alleen in het weekend. Van een ruimte voor een werkplaats kon men alleen maar dromen. Alleen leden van de Unie van Kunstenaars hadden dergelijke privileges. Valery bevond zich in moeilijke omstandigheden en dacht er niet eens aan om de moed te verliezen of te wachten "van de zee op het weer". Hij plaatste een schildersezel in de keuken en gaf zich volledig over aan inspiratie.
Opgemerkt moet worden dat er in die tijd regelmatig thema-vernissages en regionale schilderijententoonstellingen werden gehouden in Barnaoel. Voor het eerst exposeerde Valery Oktyabr zijn werken in 1979 voor het grillige publiek. De creativiteit van de jonge kunstenaar werd opgemerkt en gewaardeerd. Er verschenen verschillende recensies in lokale kranten. Op televisie werden verschillende verhalen uit de tentoonstelling vertoond. De foto's van oktober werden niet bekritiseerd of geprezen: de creatieve intelligentsia bevroor, wachtend op het vervolg.
In de eerste fase van zijn vorming als kunstenaar schilderde October landschappen en thematische composities. Het Altai-landschap trok en inspireerde. Foto's van dit specifieke genre stelden de kunstenaar in staat zichzelf te verklaren en de professionele techniek van het omgaan met verf te demonstreren. Zijn werken "Katun" en "Belukha" worden door experts erkend als voorbeeldig in het weergeven van Altai-landschappen.
Meester worden
Halverwege de jaren 80 was Valery Oktyabr al bekend in het creatieve samenzijn van de Sovjet-Unie. Ze wisten het en werden uitgenodigd voor tentoonstellingen en vernissages van alle vakbonden. In de regel waren dit thematische evenementen. De Altai-meester werd opgemerkt in de laatste recensie van de tentoonstelling "Artists to the People". Tegen die tijd had Valery zijn genrevoorkeuren al aanzienlijk uitgebreid. Kijkers accepteren de weergave van landschappen in de stijl van symbolisch realisme positief.
In de biografie van de Altai-kunstenaar wordt het feit van deelname aan de Moskouse tentoonstelling "We bouwen communisme" vastgelegd. Valery Oktyabr schaamt zich helemaal niet voor zijn verleden. Hij is niet betrokken bij het feit dat het beeld van een mooie toekomst wordt ontkracht en geschonden. Zijn schilderijen werden "daarvoor" met plezier gekocht en blijven verzamelen in het post-Sovjettijdperk. Ondanks al zijn onverschilligheid voor de vorm van het politieke systeem, is Valery voortdurend op zoek naar nieuwe vormen van expressie.
Oktober leidt zijn toeschouwer en kenner van contemplatie van de omringende werkelijkheid naar reflectie en begrip van de lopende processen. Het is in deze geest dat de schilderijen "Ontbinding", "Diepte", "Kosmos" werden geschilderd. Valery brengt niet alleen natuurlijke objecten over op het doek. Een groot deel van zijn werken zijn industriële en stedelijke schetsen. De binnenplaatsen en pleinen van Barnaul zien er net zo romantisch en aantrekkelijk uit als beelden van Parijs of Rome.
Essays over het persoonlijke leven
De werken van oktober waren de afgelopen periode niet alleen in eigen land te zien, maar ook in buitenlandse zalen. De praktijk van de afgelopen decennia heeft geleerd dat het heel moeilijk is om de eerste tentoonstelling in het Franse Cortison of het Amerikaanse Santa Barbara te organiseren. Bij de volgende ronde, over een jaar of twee, is het veel gemakkelijker om dit te doen. Het is interessant om op te merken dat de naam van de inwoner van het Altai-land algemeen bekend is in het buitenland. Verschillende schilderijen van October zijn opgenomen in de catalogi van de privécollecties van twee Amerikaanse presidenten.
De carrière van een professionele kunstenaar wordt tegenwoordig niet als voltooid beschouwd. Enige tijd geleden exposeerde hij zijn schilderijen in zijn geboorteland Rubtsovsk. Buurtbewoners zijn hun beroemde landgenoot niet vergeten. Valery blijft zijn bijdrage leveren aan de culturele hoofdstroom van het Altai-territorium en aangrenzende regio's. Hij wordt altijd verwacht in de academische stad Novosibirsk.
Het persoonlijke leven van de kunstenaar heeft zich met succes ontwikkeld. Zijn vrouw, kunstcriticus en kunstenares van beroep, helpt Valery bij alle zaken en ondernemingen. De man en vrouw hebben drie kinderen grootgebracht en grootgebracht. Twee zonen en een dochter traden in de voetsporen van hun ouders. Ze zijn bekend over hen in binnen- en buitenland. Ze schrijven in de kranten. Televisieplots filmen. Het leven en de creativiteit gaan door.
