Sergey Ivanovich Kopylov, die er sinds zijn kindertijd van droomde om regisseur te worden en een passende opleiding kreeg, verloor in de moeilijke jaren 90 zijn spirituele kracht niet en wijdt nu zijn leven aan zang, theatrale en cinematografische creativiteit.
uit biografie
Sergey Ivanovich Kopylov werd geboren in 1970. Van kinds af aan droomde hij ervan regisseur te worden. In 1995 studeerde hij af aan de Moscow State University of Culture, afdeling acteren en regisseren.
Jaren negentig
Sergei voelde alle kenmerken van de onrustige jaren 90 volledig op zichzelf, toen het gebrek aan cultuur floreerde: het was noodzakelijk om de vorm van gluren te kiezen, om te genieten van de basisvormen van het leven. Iedereen ging op een gratis reis. De wrede fenomenen van het leven werden in de cultuur gepresenteerd als een kleurrijk fenomeen en verkocht als handelswaar. Het subtiele creatieve karakter van Sergei kon deze veranderingen niet accepteren. Hij slaagde er nog steeds in een evenwicht te vinden om niet in regelrechte vulgariteit te vervallen. Nu begonnen mensen geleidelijk het spirituele, het hogere, nodig te hebben. De zoektocht naar Sergei was lang en moeilijk. Nummers op basis van zijn gedichten begonnen te worden uitgevoerd door beroemde zangers:
Creativiteit van liedjes
De carrière van de auteur begon vanaf het moment dat Boris Moiseev een lied zong voor de gedichten van Sergei Kopylov "Teacher for Love". Een lerares Russisch, een wiskundeleraar… En de lijnschrijver die op school verliefd op haar was, heeft geen naam voor het vak dat ze doceerde. En het is niet zo belangrijk. Ze gaf hem hoop en was een klein zeil voor hem. Hij herinnert zich die heldere schoolmomenten waarop hij de aarde soms niet voelde.
Het lied "Lovely Love", uitgevoerd door Irina Allegrova, gaat over een persoon die liefheeft en haast heeft om degene te ontmoeten van wie hij houdt. In een koude stad, slecht weer. Hij vraagt de stad om een kans om elkaar te ontmoeten, 'voor een druppel warmte'. Een persoon kan prachtig liefhebben, prachtig vergeven. Vanuit het oogpunt van de auteur van het lied is dit niet moeilijk, omdat een persoon zo oprecht mooi is in acties als zijn ziel oprecht mooi is.
Het nummer "Winner" wordt uitgevoerd door Philip Kirkorov. De situatie waarin liefde weggaat is niet ongewoon in het leven. De toestand van degenen die op dit moment liefhadden, is anders. Het leven gaat door, en hoewel het hart lange tijd pijn doet, is de hoop dat het geluk weer zal worden gevonden. En een persoon die tegen alle mislukkingen in het leven vecht, zal altijd een winnaar zijn. De waarheid is om in geen enkele situatie op te geven en jij zult de winnaar zijn.
Liedjes voor de ziel
Om een lied te componeren voor de helden van een muziekuitvoering, moet je teruggaan naar de kindertijd en een subtiel gevoel hebben voor de artiesten. De geboorte van dergelijke liedjes is een sieraad. Elk nummer heeft een ontwikkeling. In de kindertijd, in deze verhalen, vond hij soms geen antwoorden, maar nu is hij geïnteresseerd in het vinden van deze antwoorden. Het is als een wonder, als een ontdekking en geleidelijk komen er lyrische woorden. Soms kan een hele plot van een nummer uit een gewoon kwatrijn groeien. Hij houdt echt van het lied van de broers-prinsen. Ze werd lange tijd geboren in geschillen met de regisseur. Sergei blijft zich afvragen hoe muziek zijn teksten nieuw leven kan inblazen. Hij was geïnteresseerd in hoe het lied zich zou manifesteren in het stuk.
Zevenbloemige bloem
Volwassenen bedenken muziekuitvoeringen op basis van volks- en auteurssprookjes van kinderen, omdat er veel mysterie in zit en het kind na het lezen veel vragen heeft. En de acteurs komen met veel antwoorden op deze "waarom?" Elk van de zeven bloembladen is een vleugje verwondering en mysterie. Kleine toeschouwers ontmoeten tovenaars, bevinden zich in een mysterieuze bloeiende tuin, aanschouwen het noorderlicht, luisteren naar de liedjes van ijsberen, leren over de geschiedenis van de eerste poolexpeditie en doen zelfs mee aan een riddertoernooi. De gedichten voor het stuk zijn gecomponeerd door Sergei Kopylov. In het stuk zingen het meisje Zhenya, de tovenares Faina, ijsberen en vele andere personages.
Prinses Kikker
VAN. Kopylov was gefascineerd door de voorbereiding van deze uitvoering, nam deel aan het creatieve proces - hij componeerde woorden voor de personages voor muzikale uitvoering.
Een koning had drie ongehoorzame zonen. De een was sterk, de ander slim en de jongste… was knap. Ze trouwen en vestigen zich - dacht mijn vader. En toen begon het ongekende in hun koninkrijk - alle kikkers begonnen pijlen te vangen, brood te bakken en tapijten te borduren. Langdurige tests wachten de broers … Een dynamische muzikale voorstelling boeit jonge toeschouwers. De energie van vriendelijkheid en wonder werd niet alleen gecreëerd door artiesten, maar ook door degenen die de teksten voor de helden uitvonden. De gedichten benadrukken het karakter van elk van de helden van het muzikale sprookje, verhogen de emotionaliteit van individuele afleveringen. Tijdens de repetities voerden de artiesten zelf graag vocale nummers uit op de woorden van Sergei Kopylov, waardoor ze klaar waren voor de aanstaande uitvoering.
Veelzijdige filmacteur
In films speelt hij de rollen van helden met verschillende sociale status, verschillende beroepen.
Dit kan een advocaat zijn, een militair of een klant op de markt. Of een frontsoldaat uit een gemeenschappelijk appartement, een verzamelaar, een wachter bij het Ontvangsthuis, of een bewaker in een winkel. Er zijn films waarin hij politieagent, rechercheur, wijk of voormalig bandiet is. Hij kan sympathiek, slachtoffer of verdachte zijn. Hij kan de rol van een misdaadbaas en een agent spelen. Taxichauffeur, ambulancedokter, gedetineerde, directeur van een bedrijf, eigenaar van een begrafenisondernemer, advocaat - dat is de breedte van zijn rollen.
Uit het persoonlijke leven
Sergey stichtte het gezin toen hij nog studeerde - op 21-jarige leeftijd. Het was het begin van de jaren 90. Het waren studenten van het theaterinstituut. Hij is provinciaal. Ze is een Moskoviet. Haar familie accepteerde de student niet, omdat hij op dat moment niet voor zijn vrouw kon zorgen zoals zij wilde. De vrouw stond aan de kant van de ouders. Uiteindelijk werd een ultimatum gesteld en verliet Sergei zijn vrouw. Zijn zus nam hem op. Hij kon zich concentreren op zijn creatieve doelen - hij begon liedjes te schrijven. Er was een impuls, hoewel in het creatieve leven niet alles zo onmiddellijk en niet zo snel werkte.
Sergey spreekt spreektaal. Heeft dansgelegenheden op de universiteit. Hij is een liefhebber van fietsen en schaatsen. Bezoekt graag de sportschool en traint op de rekstok.
Blijf jezelf
Jezelf vinden en beroemd worden is moeilijk. In moeilijke tijden is het nog moeilijker om niet te struikelen. Om de spirituele kern niet te breken, heeft men een enorme morele kracht en vertrouwen in zichzelf nodig. De tijd heeft aangetoond dat Sergei zijn roeping in de bioscoop, in muziekuitvoeringen en in het schrijven van liedjes heeft bevestigd.
