Dit genre is te vinden in vele soorten creativiteit: schilderkunst, theater, literatuur, muziek. Als het wordt uitgedrukt in termen van beeldende kunst, dan is de studie, van de Franse "studie", een soort schets, schets. Deze definitie geldt ook voor een muzikale etude.
Etudes worden meestal niet beschouwd als complete, complete werken. Ze kunnen muzikale schetsen van een relatief klein formaat worden genoemd, die meestal niet meer dan twee pagina's van een bladmuziekalbum in beslag nemen. Het leeuwendeel van een student van een muziekonderwijsinstelling is gewijd aan etudes, aangezien elk van deze werken gewoonlijk is gewijd aan een bepaalde muzikale techniek of uitvoeringstechniek. In één etude kunnen bijvoorbeeld veel triolen of syncopen, gelekte noten of juist staccato voorkomen - zodat de muzikant zijn vaardigheden kan aanscherpen.
Etude geschiedenis
De geschiedenis van het genre gaat terug tot de 18e eeuw. Aanvankelijk waren de stukken louter educatieve oefeningen, waarvan de populariteit toenam toen de piano het favoriete instrument werd voor het maken van thuismuziek in Europa. De auteur van enkele honderden studies voor pianisten was bijvoorbeeld de Oostenrijkse componist Karl Czerny. In de volgende eeuw introduceerde de beroemde componist Frederic Chopin meer melodie en schoonheid in dit genre, waardoor de etudes nu niet alleen te horen zijn in muzieklessen, maar ook bij concerten - dit zijn niet langer alleen educatieve stukken voor het beoefenen van virtuositeit, maar onafhankelijke muziekwerken. De schetsen hebben echter in de regel nog steeds geen naam.
Tegenwoordig staat een groot aantal werken van dit genre bekend om het auteurschap van gerenommeerde componisten - Franz Liszt, Robert Schumann, Claude Debussy en vele anderen. Samen met hen zijn de namen bekend van muzikanten die, niet over uitzonderlijke talenten in het schrijven van muziekwerken, de auteurs zijn van vele populaire collecties van etudes.
Schetsen vandaag
In moderne muziekonderwijsinstellingen, van school tot conservatorium, vindt onderwijs niet plaats zonder het regelmatig spelen van etudes. Voor elk van de instrumenten zijn collecties van deze werken van alle niveaus uitgebracht. Bovendien zijn er etudes opgenomen, niet alleen in de traditie van klassieke muziek, maar ook in jazz. Hedendaagse componisten blijven zich tot dit genre wenden. Zo componeerde de beroemde avant-gardekunstenaar John Cage al in de tweede helft van de 20e eeuw ook etudes voor piano, cello en viool, geschreven op zijn gebruikelijke experimentele manier.
Etude is misschien wel de beste manier om individuele elementen van het spel aan te scherpen: ten eerste is het spelen ervan niet zo saai als toonladders of andere oefeningen, en ten tweede kan een muzikant op een complexe manier aan verschillende technieken werken. Ondanks het feit dat de etude in de regel is gewijd aan een of twee technieken, is het gebouwd als een volwaardig werk, dat wil zeggen dat de uitvoerder een bepaald tempo, muzikale accenten en andere nuances van het spel moet observeren.
