Denis Dmitrievich Gordeev is een kunstenaar die zichzelf heeft gevonden in het illustreren van hedendaagse boeken van Russische en buitenlandse auteurs. Hij trad in de voetsporen van zijn vader en werd beroemd door zo'n bijzondere vorm van artistieke creativiteit. Je moet een speciaal talent hebben om de helden van boeken uit verschillende tijdperken, verschillende werelden te vertegenwoordigen.
uit biografie
Denis Dmitrievich Gordeev werd in 1964 in Moskou geboren in de familie van een kunstenaar die werd geclassificeerd als een van de twintig onafhankelijke makers en die in de jaren 70 en 80 van de 20e eeuw nauwelijks tentoonstellingen mocht zien. Op zijn tentoonstelling werd eens een huwelijksportret gestolen, waarop hij samen met zijn vrouw Any werd afgebeeld. Van vaderskant was Denis' grootmoeder een chemicus en zijn grootvader was een metallurgisch ingenieur. Eerst studeerde hij aan de avondkunstacademie, daarna studeerde hij af aan het Art Institute en ontving hij een professionele opleiding.
De eerste elfen, trollen, hobbits
D. Gordeev hoopte dat hij schilderijen zou schilderen die niets met boeken te maken hebben. Het eerste boek dat hij illustreerde was "Tree and Leaf" van J. R. R. Tolkien. Hij was gefascineerd door deze eerste ervaring. Toen hij het eerste deel van The Lord of the Rings las, was hij benieuwd hoe hij zou omgaan met feeënwezens: hobbits, elfjes, trollen. Dus zijn toekomstige briljante carrière begon te worden bepaald.
Verrassend verschillende afbeeldingen
Sinds die tijd heeft D. Gordeev veel boeken omarmd met zijn werk, waaronder de legendes van de Germaanse, Scandinavische volkeren, de verhalen van de auteur over Russische en buitenlandse schrijvers. Hij portretteerde Alexander Nevsky, Gulliver, Notenkraker, Muizenkoning, Turandot, Jongen-ster, een eenvoudige visser, een betoverde prinses, drie musketiers en D, Artanyan, enz.
Prachtige illustraties
D. Gordeev houdt van heldere kleuren, licht en bijna microscopisch kleine details. Zijn foto's zien er realistisch uit. Daarin kan men zijn houding ten opzichte van het boek voelen, niet alleen als een spirituele waarde, maar ook als een materiële. Kopers waarderen de schoonheid van zijn illustraties.
Een compleet andere wereld
Sommige van de personages in zijn schilderijen zijn degenen die niet alleen medelijden veroorzaken, maar ook gedeeltelijk een hekel hebben. Het zijn harlekijnen. De kunstenaar heeft een hele reeks circusartiesten gecreëerd wiens leven niet werkt, en ze worden constant afgebeeld met objecten van dronkenschap. De look schittert niet, hij is uitgestorven. Noch ambacht, noch het leven is een vreugde voor hen.
Workshop van de kunstenaar
Het heilige der heiligen van de illustrator ziet er creatief uit. Achter de ezel, in mappen op de planken, liggen archiefstukken en gepubliceerde boeken. Hij heeft een hekel aan veel moderne omslagen en illustraties omdat ze in de meeste gevallen met de computer zijn gemaakt. Een ervaren illustrator vindt dat tekenen niet zozeer met een penseel maar met zijn hoofd moet gebeuren. Hij gebruikt zelden een computer, alleen voor ondersteunende doeleinden.
Voortzetting van creativiteit volgt
De beroemde originele maker verdiende een prijs tijdens de All-Russian competitie "The Image of the Book". In 2008 voor illustraties bij het boek "Battle on the Ice" en in 2014 - cadeau-editie "Turandot".
Ze blijft creëren en deelnemen aan tentoonstellingen. Het werk gaf hem de vreugde van het leven. Het belangrijkste doel van de kunstenaar is om niet te stoppen met het bereiken van "toevalligheid van de foto en zijn idee ervan".
